Как это делается? О первой и второй линии брендов
Модные показы в Милане, Риме и прочих столицах мира собирают самую высокую публику планеты. Там демонстрируется одежда «от кутюр» (haute couture, то есть высокая мода), она шьется знаменитыми дизайнерами специально, чаще всего в единственном экземпляре.
Поняв, что его новое детище ждет успех, кутюрье отправляет новую кофточку или платье в вольное плавание, создавая «первую линию» — одежду pret-a-porte, или «готово к носке». Ее тиражность мала, количество крайне ограничено, стиль довольно специфичен и абсолютно не демократичен, отнюдь не на любой вкус. Стоимость ее огромна, и она шьется вручную под боком у мастера. Именно первая линия брендовой одежды продается в Москве в «переулке бутиков» — Столешниковом.
Желающих купить одежду Dolce and Gabbana или Armani – миллионы и миллионы человек. Чтобы обеспечить всех, кутюрье разрабатывает вторую линию одежды. Почерк мастера, его манера, линии его лучших дизайнеров, узнаваемый стиль и философия бренда – все готовится прямо в стране-заказчике. Далее выбирается исполнитель этого заказа – такой, чтобы был способен создать одновременно качественную и массовую одежду. Чаще всего это Китай.
Многие бренды выпускают и третью линию – масс-маркет. Она зачастую имеет направления «sport» и «jeans».
Линии брендовой одежды: сравнительная таблица
«У большинства Домов мод для каждой линии одежды существует свой оригинальный лейбл. Например, лейбл первой и делюксовой линий содержит полное название Дома моды Dolce&Gabbana. Вторая линия обозначается как D&G, третья — просто значком “&”. Несмотря на разные обозначения, все это является «родной» продукцией Dolce&Gabbana.
Обозначения линий одежды других известных Домов мод: Первая линия — de lux
Вторая линия — pret-a-porte
Третья линия
Dolce&Gabbana
D&G
&
Roberto Cavalli
Cavalli Freedom, Just Cavalli
—
GianFranco Ferre
GFFerre, Ferre Sport
GFF, Ferre Jeans
Giani Versace
Versus, Versace Jeans Couture
—
Iceberg
Icejeans
ICEJ
Hugo Boss
HUGO
—
Corneliani
Treno Corneliani
—
Rocco Barocco
Rocco Barocco Jeans
—
Moschino
Moschino Jeans
Cheap&Chic
Giorgio Armani, Armani Collezioni
Emporio Armani
Armani Jeans
Missioni
M by Missoni
Missoni Sport
Lagerfeld
Lagerfeld for H&M, Lagerfeld Gallery
—
Cerruti 1881
Cerruti Jeans
—
John Richmond
Richmond Jeans
—
Trussardi
Trussardi Jeans
—
Valentino
Miss V
—
Costume Nationale
CNC
—
Cucinelli
—
—
Krizia
Krizia Jeans
—
Lanvin
—
—
Pal Zileri (люкс) Sartorale
Pull Pal Zileri, Zileri Lab
—
Prada
Miu Miu
Prada Sport – Prada Denim (jeans)
Blumarine
Blugirl
—
Yohji Yamamoto
Y’S
Y-3 (sport)
Calvin Klein
Calvin Klein
CK Jeans (jeans)
Valentino Roma
– R.E.D. Valentino
—
Costume National
C’N’C
—
Alberta Ferretti
Philosophy by Alberta Ferretti
—
Chloe
See by Chloe
—
Dirk Bikkembergs
bikkembergs
—
Alexander McQueen
MQ
—
Дома моды, выпускающие одежду под единым брэндом без деления на категории: Hermes, Chanel, Fendi, Louis Vuitton, Dior, Lanvin, Givenchy, Gucci, Yves Saint Laurent, Balenciaga, Jaen-Paul Gaultier , Dsquared2, Nina Ricci, Celine, Kenzo, Francesco Smalto, Isaia, Viktor&Rolf, Emanuel Ungaro, Sonia Rykiel, Christian Lacroix, Dries Van Noten, Rochas».
Карл Лагерфельд
Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».
Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров
После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды
В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала. Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».
Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.
Личная жизнь
Алексис признается, что несколько раз была втянута в деструктивные абьюзивные отношения. Одни из них длились 5 лет, другие — 3 года. Все это время Александра не чувствовала себя самой собой.
В возрасте 23 лет она познакомилась с Алексеем. А через 2 года пара поженилась. Предложение возлюбленный сделал Алексис в Париже. Роспись их проходила в обычном московском ЗАГСе, а само торжество — в Лондоне. В столице Англии супруги и остались жить в съемной квартире. Детей у пары нет, но есть корги по кличке Соба.
Алексис с мужем полгода прожили на Бали
Александра планирует добавить в свой блог больше информации о любви к себе. Девушка открыто делится с подписчиками своим опытом, проблемами, опасениями. Она надеется, что ее пример убережет молодых девочек от ошибок и научит любить и принимать себя. Александра занимается с психологом и делится своими успехами в Сторис.
Загрузка …
Нравится человек3Не нравится2
Роберто Кавалли
Знаменитый итальянский дизайнер просит называть себя «художником моды» и славится своими экзотическими и эффектными коллекциями одежды и аксессуаров. Его модный дом придерживается философии женственности, шика и яркого темперамента. Сам дизайнер в одном из интервью сказал, что его мода «стала успешной и актуальной, потому что остальные дизайнеры продолжали выпускать монотонные вещи… В течение долгого времени дизайнеры пытались одевать женщин наравне с мужчинами. Я изменил эту тенденцию. Я пытаюсь подчеркнуть одеждой женственную, сексуальную сторону, которая присутствует в каждой представительнице прекрасного пола».
Большое влияние на раскрытие таланта Кавалли оказал его дедушка, известный художник Джузеппе Росси, и его мама, которая была портнихой и дизайнером. В детстве, помогая матери с шитьем одежды, Кавалли понял, что хочет заниматься дизайном и модой. Он был одним из лучших учеников Академии художеств во Флоренции, изучал технологии создания печати на текстиле. Уже тогда он создал серию цветочных принтов, которыми заинтересовались крупные фабрики Италии. Кавалли всегда любил экспериментировать, еще учась в Академии, он стал придумывать разные способы окрашивания кожи и ткани, ему было тогда всего 20 лет.
И вот, эти эксперименты привели к тому, что в начале 70-х Кавалли сам изобрел и запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать ее в шесть различных цветов. Это революционное изобретение мгновенно стало популярным у различных модных домов. Джинсы из эластичного денима – это еще один хит от Кавалли, обеспечивший Дому процветание и успех.
Яркая и экстравагантная одежда Роберто Кавалли пользуется большим спросом среди модниц всего мира, её носят самые гламурные знаменитости на планете. Кавалли считает, что у женщины должен быть характер и сильно проявленная индивидуальность. В одном из интервью он сказал: «Красота идет изнутри, и является отражением индивидуальности каждого человека… Красота – это визитная карточка, которая помогает при первой встрече, но совершенно бесполезна при второй».
Джорджио Армани
Итальянского модельера называют первопроходцем моды XX века, мастером покроя, адептом качества и большим эстетом. Джорджио с детства любил искусство и театр, сам рисовал и шил наряды для кукол. У него была мечта стать актером, но родители настояли на профессии врача. После двух лет учебы Джорджио бросил университет. Нашел он себя именно в мире моды. Собственную марку Армани создал в 1974 году, а до этого он работал оформителем витрин в крупном сетевом универмаге, а также создавал мужскую одежду для Нино Черрути.
Профессиональные навыки работы с тканью Армани привели к тому, что фактически благодаря ему подход к пошиву мужской одежды полностью изменился. Появились легкость и плавность, которые, наряду с простотой и лаконичностью, обеспечивают его изделиям особый шик и удобство
После ошеломительного успеха мужской коллекции, Армани стал представлять и женские коллекции, уделяя внимание особенно работающим женщинам. В его коллекциях традиционные взгляды гармонично соседствуют с самыми современными тенденциями
Он модернизировал классику с большим изяществом и вкусом. Роскошные материалы, эксперименты с сочетанием тканей, функциональность и универсальность, небрежная элегантность – отличительные черты коллекций Армани.
Диана фон Фюрстенберг
Ее карьера началась с того, что она была ассистенткой владельца крупной текстильной мануфактуры Ferretti. Стремясь к независимости и самостоятельности с юных лет, будучи целеустремленной, она начала создавать свои собственные платья. Именно создание знаменитого платья с запАхом (wrap dress) сделало Диану знаменитой. Поначалу платье вызывало недоумение тем, что было похоже на халат, не имело пуговиц и молнии. Но после примерки выяснялось, что это платье настоящий шедевр, так как сидело прекрасно на любой фигуре, стройнило, не мялось, легко надевалось, было уместным в любой ситуации.
Диана хотела помочь женщинам выглядеть более женственными и очаровательными. Она говорила: «Глядя на то, что предлагают дамам в нью-йоркских магазинах – всё какое-то бесформенное, бесполое, – я думала о том, что надо бы снова ввести в моду платье – женственное, сексуальное, кокетливое и вечное. С платьем на рынке меня ждет признание – я вбила себе в голову эту мысль, и, в общем-то, она оказалась пророческой…» Коллекции Дианы имели оглушительный успех, и она стала расширять ассортимент бренда DVF (Diane von Furstenberg). Появилась парфюмерия, аксессуары, мебель.
Знакомство с Тайрой Бэнкс
Сегодня мы знаем Александра Джея под псевдонимом мисс Джей в качестве модного тренера известного шоу «Топ модель по-американски». Вряд ли бы он занял это место, если бы однажды за кулисами очередного показа не познакомился бы с Тайрой Бэнкс. Сегодня в интернете можно отыскать массу их совместных фото. Следует обязательно отметить, что на тот момент она тоже была еще начинающей моделью. Джей начал давать ей советы относительно дефиле, походки, поведения на подиуме. Эти рекомендации оказались толковыми. С тех пор началась дружба, сотрудничество с Тайрой. Она представляла парня в качестве специалиста по дефиле своим знакомым. У него стали появляться новые клиенты.
В определенный момент Тайра задумалась о создании собственного модного реалити-шоу. Поиск моделей по всем Штатам, их обучение, закулисные интриги, «кухня» мира моды – разве может быть что-нибудь интереснее? В самого первого сезона шоу, которое, кстати, сразу завоевало невероятную популярность, помощником Тайры был Александр Джей.
Участница шоу Робин Мэннинг назвала его так, когда он появился на одном из конкурсов на высоких каблуках и юбке. Своими мастер-классами Джей неоднократно доказывал, что его не зря называют «Королевой подиума». Примерно в это же время ведущих и главный судья «Топ модели по-американски» Джей Мануэль получил свое прозвище Мистер. Все просто, если на шоу есть мисс Джей, то рядом обязательно должен быть и мистер.
Участие Александра в шоу не ограничивалось мастер-классами по дефиле. Он самостоятельно отшивал для участниц костюмы, подбирал образы для фото, консультировал по вопросам, какой макияж подобрать к очередной съемке, какие духи выбрать.
Александр Джей участвовал в шоу в качестве консультанта и судьи вплоть до 14-го сезона. Потом он его покинул, но исключительно ради того, чтобы реализовать себя в иностранных аналогичных проектах. Сегодня его можно видеть в канадской, британской, финской версиях «Топ модели».
Список всех домов моды
Каждый год по всему миру открываются десятки домов, однако широкой известности они не получают. С момента появления термина «дом моды», прочно закрепились только чуть больше 20 домов, ставшие настоящими символами Fashion мира.
Дома моды Франции
Dior
Balenciaga
Balmain
Chanel
Yves Saint Laurent
Chloe
Louis Vuitton
Для французских модных деятелей самым значим событием является Парижская неделя моды, которая проводится два раза в год в Париже. Даты назначаются Французской федерацией моды и обычно выпадают на февраль и сентябрь.
Неделя моды в Париже – одна из 4 частей Big Four — с англ. Большая Четверка, куда входят также показы в Лондоне, Нью-Йорке и Милане. Именно эти 4 показа являются ключевыми в мире моды – они задают новые тренды от оттенков до текстур.
Проводятся показы Большой Четверки в таком порядке:
- Нью-Йорк;
- Лондон;
- Милан;
- Париж.
Даты определяются каждый год ответственными за это федерациями в каждом городе, но порядок всегда остается неизменным.
Следить за датами проведения показов по всему миру можно на сайте Недели моды.
Представители домов моды в Париже также имеют возможность статью частью Синдиката высокой моды.
Синдикат высокой моды – это организация, которая объединяет в себе самые престижные дома моды.
Стать членом синдиката могут только парижские модные дома и то, при соблюдении определенных требований:
- Преобладание ручного труда. По последним данным при производстве моделей допустимо применять не более 30% машинных строчек, все остальное – вручную;
- Показы новых коллекций дважды в год.
Синдикат был создан для того, чтобы контролировать соблюдение авторских прав кутюрье и защитить их разработки от копирования. Второстепенная задача — помочь высшим слоям общества получать уникальные вещи, которых точно не будет у других.
Синдикат Высокой моды включает три категории участников:
- Постоянные члены — модные дома, показывающиеся в Париже;
- Члены-корреспонденты — иностранные Дома моды, признанные Синдикатом или Дома моды из Парижа, которые на родине не показываются;
- Приглашенные члены — «гости», которых приглашает Синдикат. Приглашенными становятся перспективные, по мнению синдиката, модельеры, которые в перспективе могут стать членами-корреспондентами.
На 2021 год членами синдиката признаны:
- Adeline André;
- Alexandre Vauthier;
- Alexis Mabille;
- Chanel;
- Dior;
- Giambattista Valli;
- Givenchy;
- Jean Paul Gaultier;
- Julien Fournié;
- Maison Margiela;
- Maison Rabih Kayrouz;
- Maurizio Galante;
- Schiaparelli;
- Stéphane Rolland.
@schiaparelli
Члены-корреспонденты:
- Alaïa;
- Ateliers Versace;
- Elie Saab;
- Fendi Couture;
- Giorgio Armani;
- Iris Van Herpen;
- Miu Miu;
- Ulyana Sergeenko;
- Valentino;
- Viktor&rolf.
Список приглашенных участников большой — чуть больше 100. Самые знаменитые из них — Balenciaga, Jil Sander, Jw Anderson, Raf Simons,Vetements.
Дома моды Италии
Valentino
Versace
Dolce & Gabbana
Moschino
Prada
Fendi
Gucci
В Италии проводится Миланская неделя моды. Традиционно показы стартуют дважды в год в феврале и сентябре. Кроме модных домов участие в показах принимают и именитые дизайнеры, причем не только из Италии, но и со всего мира.
Английские дома моды
Burberry
Несмотря на малочисленность именитых модных домов, Лондонская неделя моды, наравне с Парижем и Миланом диктует правила в fashion мире. Проводится выставка-показ также, как и в Милане в феврале и сентябре, но всегда раньше, чем в итальянской столице.
Американские дома моды
Calvin Klein
Именно с Нью-Йоркской недели моды стартует «Большая четверка» — тут проводится первая серия мероприятий.
Испанские модные дома
Испания, несмотря на отсутствие ее в большой четверке, также проводит свою неделю — Barcelona Fashion Week. Проводится мероприятие уже 40 лет, однако только в последние годы стало набирать обороты и завоёвывать авторитет среди эталонов модного мира. Кроме именитых дизайнеров со всего мира, форум дает возможность показать себя начинающим и молодым модельерам.
Дома моды Германии
Германия на ряду с Испанией, Францией, Японией, Италией, Великобританией и США является ведущей страной в fashion-индустрии. Показы большой четверки тут не проводятся, но есть Берлинская неделя моды. Проводится в январе и июле.
Журнал DRESSСамые знаменитые ювелирные дома мира — Топ-17 от редакции DRESS
Почему европейские бренды уважают Китай?
Самая грубая ошибка – считать, что вся одежда вне этих бутиков является китайской подделкой. Это не так. Хотя действительно, в России на одной и той же полке могут лежать вместе:
- грубая, нелегальная подделка Gucci, сделанная в Китае, очевидно низкого качества;
- качественная, но тоже нелегальная копия Gucci, сделанная в Китае, отличить которую от оригинала не может даже сам дизайнер;
- вещь Gucci, сшитая по франшизе в Тайланде, Индии или Китае;
- копия Gucci, сделанная в Италии;
- копия Gucci, сделанная в России.
Заместитель гендиректора «Джорджио Армани» Джон Хукс комментирует: «В конечном счете, мы говорим о восприятии. Нет никакой причины, по которой хорошая одежда не может быть сшита в любой точке мира, если только там работают мастера и уважается качество» (по материалам испанской газеты El mundo)
Учитывая озабоченность покупателей тем, в каком территориально месте произведен товар, крупнейшие бренды Европы стараются клясться, что их товар делается максимально близко от них самих. Однако лишь крошечная часть их ассортимента производится физически в странах Европы. Это было бы невозможно: потребности населения планеты в брендовой одежды огромны, а пошивочные способности конкретных фабрик минимальны. Это невыгодно с точки зрения экономики процесса. Наконец, это глупо – раз на свете уже существует Китай и его свободные индустриальные зоны.
Это большое заблуждение, что Китай производит вещи исключительно низкого качества. Это не так. Тут масса высокотехнологичных фабрик с современным оборудованием, профессиональным персоналом и хорошо поставленным менеджментом. На этих фабриках отшиваются очень и очень качественные вещи. В том числе и подделки» . Кроме того, что Китай – впереди планеты всей в смысле техники, там очень низкие налоги, огромные производительные мощности и дешевая рабочая сила. Китай – идеальное место для франшизы. «Франшиза — комплекс благ, состоящий из прав пользования брендом и бизнес-моделью франчайзора» («Википедия»).
Франшизу используют в бизнес-сферах всего мира. Присмотритесь: Coca-Cola, знаменитый напиток американского происхождения, не завозят в Россию из США. Это было бы невозможно. Ее изготавливают здесь, на нескольких фабриках, по тем самым легендарным тайным рецептам.
Открывая в Китае представительства, арендуя заводы и фабрики, нанимая дешевых рабочих, европейские дизайнеры убивают сразу сотню зайцев. «Борьбу с подделкой своих брендов владельцы считают бесполезным делом, поэтому открывают собственные производства в странах, где рабочая сила дешевле. Они начинают выпускать свой же бренд более низкого качества, но с изменением логотипа, который не очень будет заметен простому покупателю» . D&G вместо Dolce and Gabbana, CK Calvin Klein, Emporio Armani вместо Armani – это и есть разделение на первую и вторую линию брендов.
Флористический принт
Комплекты в богемном стиле очаровывают своей непринужденностью. Здесь потрясающе гармонично комбинируются классика и романтика, актуальные тренды и элементы ретро. выбрать можно то, что больше по вкусу. Платье в пол с асимметричной юбкой будет уместно и на выставке, и на прогулке.
Фавориты стритстайла: 5 эффектных образов с модными ботфортами
А брючные костюмы, комфортные и стильные, легко впишутся в городской smart casual.
Впрочем, если заменить жакет кроп-топом, вы легко станете богиней приморья. Отдельного внимания заслуживает цветовая гамма. Глаза приятно отдыхают на оттенках слоновой кости, лаванды и пыльной розы после кричащего зеленого неона и сумасшедшей фуксии, которыми пестрели последние Недели моды.
Обнаженные плечи – это всегда женственно. Есть какое-то неповторимое очарование в хрупком женском силуэте, тонущем в пышных оборках легких тканей. А как вам изящный принт в виде ажурного кружева? Неброские на первый взгляд детали делают образ притягательным и неповторимым.
Как работают модные дома
Дом моды – это полноценный механизм, работа которого напрямую связана с активностью каждого звена.
Чтобы механизм функционировал бесперебойно, каждый дом имеет в своем коллективе:
Главного дизайнера. Также эта должность может назваться арт-директор или креативный директор. Главный дизайнер задает для команды вектор развития идеи, участвует в выборе фасонов, тканей, помогает или сам делает эскизы. Основную работу креативный директор обычно делегирует команде, а сам остается контролировать процесс и вносить правки;
Модельера. Занимается разработкой моделей одежды – создает эскизы, иногда сам шьет первый тестовый вариант;
Дизайнеров. Дизайнеры по своей работе схожи с модельерами, однако их работа больше связана с улавливанием трендов, направлений. Они помогают задать общий тон коллекции, помочь в деталях;
Портных. Портные отвечают за пошив одежды по разработанным эскизам;
Сотрудников производства
Это важно для той одежды, которая выпускается в магазины для покупателей. В создании моделей для модных показов производство не участвует;
Отдел продаж
Занимается продвижением бренда и реализацией продукции.
Неотъемлемой частью модного дома являются партнеры, среди которых фабрики и заводы, производящие ткани и фурнитуру.
Кроме творческой составляющей, есть у модных домов и более понятные, общепринятые должности. Модный дом имеет совет директоров и его председателя, которые порой никак не связаны с миром моды. Так, например, председателем совета директоров дома моды Louis Vuitton является Берна́р Арно́ – американский бизнесмен и инженер по образованию.
@louisvuitton
Одежда, которую выпускают модные дома, делится на два вида — Haute Couture и Ready-to-Wear.
Haute Couture
@chanelofficial
Haute Couture, c фр. высокое шитье, или, как говорят, высокая мода — это штучные модели одежды, созданные дизайнерами по большей части вручную. Одежда от кутюр создается для демонстрации взглядов модного дома и его ведущего дизайнера, а также для повышения авторитета.
Одежда от кутюр – дорогое удовольствие, поэтому увидеть ее чаще всего на мировых знаменитостях, пришедших на какую-нибудь красную дорожку. Парадоксально, что при всей дороговизне моделей Haute couture, модным домам они приносят совсем немного прибыли. Всему виной затраты на материал и большой процент ручного труда.
@chanelofficial
Одежда получает статус Haute couture далеко не всегда и не у всех. Одно из главных условий, которое нужно выполнить – членство модного дома в Парижском Синдикате моды. О том, что такое синдикат – расскажем дальше.
@dior
Коллекции от кутюр показываются в рамках специальных показов — Недель высокой моды, которые проводятся в январе и июле.
Ready-to-Wear
Ready-to-Wear, с англ. готовая к ношению одежда, это то, что мы встречаем в офлайн и онлайн-магазинах. Готовая к носке одежда, в отличие от кутюр, выпускается в разных размерах и в неограниченном количестве. Производить ее может любой бренд или дизайнер.
@miumiu
Синонимом термина Ready-to-Wear является Prêt-à-porter, прет-а-порте – это то же самое, но на французском языке.
Масс-маркет
Главная фишка брендов масс-маркета – это приемлемые цены. Многие марки сегодня стараются не только угнаться за модными тенденциями, но качественно проработать базовую капсулу вещей. Кроме того, у каждой компании можно проследить свою собственную философию, которая находит множество поклонниц по всему миру.
H&M
Невероятно известный бренд обрел заветную популярность благодаря тому, что представлял модницам одежду в самых разнообразных стилях. Любопытен тот факт, что марка положила начало своему существованию еще в 1947 году, а в России громко заявила о себе только в 2009-м.
H&M подкупает и тем, что представляет не только стильную одежду для женщин, но и модные вещи для мужчин и детей. В ассортименте бренда в широком разнообразии также представлены аксессуары, обувь и домашние товары.
Отдавая предпочтение данной марке, вы сможете за демократичную стоимость составить трендовый лук. Приятной новостью может стать и то, что бренду свойственно устраивать распродажи и регулярные скидки.
Интересно: Как найти свой стиль в одежде
Ostin
Уверенно занимает свое лидерское положение и этот бренд, который в рекордные сроки обрел своих поклонниц. Одежда данной марки обычно привлекает женщин, которые ценят в гардеробе минимализм и универсальность.
Среди актуальных коллекций часто можно встретить практичный лаконичный стиль, единство принтов и цветов. Бренд часто предлагает вниманию модниц и стильные капсулы, в которых вещи удачно комбинируются друг с другом и создают много красивых комплектов.
Stradivarius
Поклонницы этого бренда – это обычно отъявленные модницы, которые любят создавать стильные и актуальные ансамбли. Чтобы удовлетворить потребности своей целевой аудитории, над новыми коллекциями работают талантливые молодые дизайнеры, которые знают толк в современных трендах.
Стоит отметить, что в линии марки представлена не только женская одежда, но также обувь и аксессуары. Стильные коллекции быстро завоевали поклонниц, и теперь магазины Stradivarius представлены в 60 странах мира.
Bershka
Главная философия Bershka – это быстрая мода. Именно поэтому в ассортименте бренда можно найти воплощение самых свежих и актуальных трендов. Но в последнее время можно проследить за тем, что марка немного изменила вектор своего развития. Теперь в модных коллекциях представляется не только ультрамодная одежда для молодежи, но и более сдержанные модели для женщин элегантного возраста.
Zara
В списке модных брендов одежды 2020 сезона отдельная ниша принадлежит магазинам Zara. В ассортименте марки представлена как ультрамодная, так и базовая одежда для мужчин, женщин и детей.
Совсем недавно бренд поддержал экологичную программу и оборудовал в магазинах контейнеры для сдачи старой одежды.
Reserved
Первый магазин этого бренда открыл свои двери в 2000 году, и за время своего существования завоевал огромную популярность по всему миру. Судя по всему, весь секрет успеха заключается в правильном выборе направления – ассортимент показывает, как может выглядеть стильная и практичная одежда направления кэжуал.
Mango
Магазины Mango сегодня представлены более чем в 50 странах мира и предлагают модные и комфортные вещи для составления актуальных кэжуал-ансамблей.
Oodji (ранее OGGI)
Данная марка отсчитывает свою историю с 1998 года в Санкт-Петербурге. Бренд представлен разнообразными стилями в сфере мужской, женской и детской одеждой. В модных коллекциях можно встретить не только повседневное направление, но и, например, стильные вещи для деловой капсулы.
Кристиан Диор
Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.
По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.
Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.
Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».
Все коллекции
- Ready-To-Wear: выберите сезонВесна-лето 2022Осень-зима 2022/2023Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Весна-лето 2018Осень-зима 2018/2019Весна-лето 2017Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2015Весна-лето 2014Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2013Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2012Осень-зима 2012/2013Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2011Осень-зима 2010/2011Весна-лето 2010Весна-лето 2009Осень-зима 2009/2010Осень-зима 2008/2009Весна-лето 2008Весна-лето 2007Осень-зима 2007/2008Весна-лето 2006Осень-зима 2006/2007Весна-лето 2005Осень-зима 2005/2006Весна-лето 2004Осень-зима 2004/2005Весна-лето 2003Осень-зима 2000/2001
- Bridal: выберите сезонВесна-лето 2022Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Осень-зима 2018/2019Весна-лето 2018Весна-лето 2017Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Весна-лето 2015Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2013Весна-лето 2012Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2010Весна-лето 2003
- Couture: выберите сезонВесна-лето 2022Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Весна-лето 2018Осень-зима 2018/2019Весна-лето 2017Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2015Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2014Весна-лето 2013Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2012Осень-зима 2012/2013Весна-лето 2011Осень-зима 2011/2012Осень-зима 2010/2011Весна-лето 2010Осень-зима 2009/2010Осень-зима 2008/2009Осень-зима 2007/2008Весна-лето 2006Осень-зима 2006/2007Осень-зима 2005/2006Весна-лето 2005Весна-лето 2004Осень-зима 2004/2005Весна-лето 2003Осень-зима 2000/2001Осень-зима 1995/1996
- Menswear: выберите сезонВесна-лето 2022Осень-зима 2022/2023Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Весна-лето 2018Осень-зима 2018/2019Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2017Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Весна-лето 2015Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2014Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2013Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2012Осень-зима 2012/2013Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2011Осень-зима 2007/2008Весна-лето 2006Весна-лето 2005Осень-зима 2005/2006Осень-зима 2004/2005Весна-лето 2003Осень-зима 2001/2002Весна-лето 1999Весна-лето 1998
- Resort: выберите сезонВесна-лето 2023Весна-лето 2022Весна-лето 2021Весна-лето 2020Весна-лето 2019Весна-лето 2018Весна-лето 2017Весна-лето 2016Весна-лето 2015Весна-лето 2014Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2013Весна-лето 2012Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2011Весна-лето 2010
- Pre-Fall: выберите сезонОсень-зима 2022/2023Осень-зима 2021/2022Осень-зима 2020/2021Осень-зима 2019/2020Осень-зима 2018/2019Осень-зима 2017/2018Осень-зима 2016/2017Осень-зима 2015/2016Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2014Осень-зима 2013/2014Осень-зима 2012/2013Осень-зима 2011/2012Осень-зима 2010/2011
