Варианты одежды для семьи на фотосессию, варианты комплектов

Свадебные фотосессии

Оговорюсь сразу – услуги свадебного фотографа, снимающего всю церемонию в загсе, ресторане и т.д., фотосессией как таковой не являются! Во время свадьбы фотограф просто щелкает все и всех, потом из вороха разнообразных случайных кадров отбираются лучшие. Долго позировать, подбирая место, позу и интересную идею каждого кадра, у молодоженов времени нет: гостям в это время скучно, праздник останавливаться не должен!

Поэтому многие пары, желая получить красивые профессиональные фото, назначают фотосессию в свадебных нарядах на отдельный  день – вот тогда находятся время и силы позировать и выдумывать оригинальные концепции!  Иногда это студийные съемки, иногда на открытом воздухе или в каком-то красивом помещении…

Стили свадебных фотосессийразнообразны:

• Королевская свадьба. Классика – белое платье, смокинг или костюм, какие-нибудь роскошные интерьеры…
• Свадьба на природе. Тоже очень популярный жанр. Иногда для таких фотосессий среди природы, листвы и цветов декорируют целый уголок сада, например, какими-нибудь ленточками или сердечками на деревьях и т.д.
• «Убей платье». Это если оно твое, а не прокатное, и хранить его в сундуке ты не хочешь. На второй день свадьбы отправляйтесь куда-нибудь на морской берег, или в лес, или в горы – да хоть на промзону! В необычных локациях можно будет попрыгать, побегать, поваляться на песке, в траве или в волнах – а напоследок эффектно разорвать платье прямо на себе! Незабываемые воспоминания от свадебной фотосессии этого стиля гарантированы!
• Love—story. Парная фотосессия (необязательно свадебная и в подвенечном платье!). Можно просто сделать красивую серию фото с любимым человеком, а можно придумать концепцию мини-истории вашей любви: например, в первых кадрах вы знакомитесь, потом целуетесь, потом он протягивает тебе коробочку с колечком…

Конечно, это разделение фотосесий на стили очень условно!

Можно также выделить стили фотосессийв зависимостиот стиля выбранной одежды, от цели фотографирования (фэшн-фото, когда нужно показать наряд, или арт-фото – фотография как произведение искусства), от количества фотографируемых персон (персональная фотосессия; парная – с любимым человеком или подругой; семейная – мама, папа, бабушка, дедушка, дети; детская).

Главное – не как назвать стиль фотосессии, а как грамотно и интересно ее продумать и организовать!

Поэтому ждите на сайте sympaty.net материал на тему «Как подготовиться к фотосессии» — там мы об этом расскажем!

——
Автор – Даша Блинова, сайт www.sympaty.net – Красивая и Успешная
Копирование этой статьи запрещено!

Фотосессии в помещениях

Фотосессии этого направления также популярны и предоставляют много интересных возможностей. Но учти, что для фотографа это все же работа на выезде – то есть так же тщательно выставлять свет, как в студии, уже не получится, доля экспромта и фантазии фотографа возрастает!

Кроме зданий «парадной» архитектуры типа театров, дворцов и замков, интересные фото могут получиться в гостиничных номерах с интересным интерьером, старых деревянных домах, в урбанистических конструкциях из стекла и бетона – да где угодно!

Главное – продумать концепцию, сочетание интерьера с образом – зрителю должно быть понятно, что происходит в кадре! Хотя, например, фотографироваться в косухе и джинсах в интерьерах стиля «рококо» странно, а вот в шелковом платье среди каких-нибудь романтичных руин и обломков – интересно.

В общем, продумывай идеи и стиль своей фотосессии!

Шаг 2. Концепция и референсы

На основе брифа и SMM-стратегии мы сформулировали идею нашей фотосессии: «“Финский Лед”. Главное – внутри». А также выделили ключевые слова «высокое качество», «финский стиль», «крутая вечеринка». 

В итоге у нас получилось три основных направления будущей съемки:  

1. Фото продукта и отдельных деталей его упаковки: колпачка, этикетки, QR-кода, бутылки с выпуклыми переливающимися льдинками, чтобы показать, что изменилось в ходе рестайлинга.
2. Фото коктейлей – ЦА часто использует водку для их приготовления.
3. Фото с атрибутикой Финляндии, откуда родом бренд. 

Для каждого из пунктов подобрали референсы и создали moodboard. В качестве источников использовали аккаунты европейских, американских и японских конкурентов в Instagram, Pinterest, фотостоки.  

Концепцию и референсы упаковали в презентацию и отправили клиенту на согласование. Ниже покажем один из примеров moodboard. 

7 советов по созданию лайфстайл-фото

Если вы хотите провести фотосессию в жанре лайфстайл, держите 7 полезных советов по подготовке, фотосъемке и обработке подобных фото.

#1. Найдите обаятельных, искренних моделей. Будет отлично, если ваши герои не будут бояться выражать свои настоящие эмоции, ведь это основа лайфстайл-фото.

#2. Подыщите интересную локацию. Это не обязательно должно быть побережье океана или горный пейзаж, достаточно просто выбрать место, которое бы подходило под стиль съемки. Если вы хотите снять мрачноватую холодную осень, согретую огнем костра, возьмите в прокат олдскульный внедорожник и заедьте в лес. Если хотите что-то жизнерадостное и солнечное, берите гамаки – и подойдет даже дача вашей мамы. 

#3. Подберите образы моделей. Хорошо подобранные образы героев, соответствующий макияж, одежда, подходящая к локации и сочетающаяся между собой. Не нужно никаких специальных нарядов и декора, все должно быть максимально естественно и гармонично.

#4

Снимайте на открытой диафрагме. Когда передний и задний план не в фокусе, создается уютная атмосфера, где акцент на главном, а все второстепенное не важно в данный конкретный момент. При открытой диафрагме огоньки, находящиеся не в фокусе, дают красивое боке, соответствующее данному стилю съемки

#5. Обрабатывайте фото с помощью пресетов vsco. Это самый простой способ добиться вкусного цвета. Шумы, кстати, тут совершенно уместны, поэтому не бойтесь задирать светочувствительность при недостатке света, если кадр стоит того.

#6. Фотографируйте без бленды в солнечный день. Блики и засветы в данном жанре тоже в тему:))

#7. Применяйте нестандартное кадрирование. Обрезание головы, попадание только рук или ног в кадр выглядит в данном жанре совершенно нормально, придает движения в кадр.

Образ для фотосессии № 7. “Вечерний гламур”

О, это один из моих любимейших образов! Я, как и любая женщина, очень люблю “выходы в свет” за то, что можно часами прихорашиваться у зеркала, нарисовать выразительные “смоки-айс”, выгулять вечернее платье и нарядные украшения. Да, конечно, подобные вечерние образы в повседневной жизни я примеряю не часто, а по особому случаю. Но это тоже “я” и чувствую себя в таких гламурных и шикарных платьях очень комфортно и гармонично!;)

Лайфхак: продумайте заранее украшения для каждого наряда, ведь фотосессия – это отличный повод “выгулять” украшения, которые лежат забытыми или просто неуместны в повседневной жизни. Но и не стоит слишком увлекаться, чтобы “не перегрузить” образы.

Вот такие вот получились образы, но открою небольшой секрет – всего их вышло не 7, а 12. Да, это за 1 час моей фотосъёмки. Такое количество образов получилось благодаря тому, что на фотосессию мы пошли вдвоём с подругой и продуктивно использовали отведенное каждой из нас время.

Как и обещала, делюсь с вами планнером для фотосессии, а также выкладываю для примера свой заполненный планнер – их можно скачать здесь.

Если вы хотите получать новости о новых статьях в блоге и новости от меня, оставьте свой электронный адрес здесь:

Сохранить пост на Pinterest

Образ для фотосессии № 6. Яркие 1950-е

Этот образ тоже был продиктован конкретным платьем, глядя на которое, мне вспоминились яркие  1950-е и женщины этой эпохи: Одри Хепберн, Мэрилин Монро, Софи Лорен… Стоило заглянуть во всезнающий Гугл и передо мной предстал женский эталон красоты 1950-х – приталенные платья и объемные миди-юбки, яркие губы, черные стрелки, “конский хвост” и начесы. Использовав эту информацию и подключив фантазию, я придумала образ “а-ля пятидесятые”. И, кстати, этот опыт подтолкнул меня к изучению истории моды – сколько интересных образов можно почерпнуть из насыщенного 20-ого века!

Лайфхак: Пригласите на фотосессию подругу. Вдвоём не только веселее, но и продуктивнее! В то время, пока вы переодеваетесь – подруга фотографируется. И наоборот. Если вдвоём арендовать студию на 2 часа и ставить таймер, например, по 10 минут – то каждая из вас получит по 1 часу фотосессии и 6 образов. 10 минут – вполне достаточно, чтобы быстро перевоплотиться, а особенно, если всё продумано заранее. А ещё можно и в середине 10 минут для фотосъемки быстренько переодеть футболку или рубашку – и получатся ещё дополнительные образы!

Образ для фотосессии № 3. Романтический «Винтаж»

Этот образ родился у меня спонтанно – для кокретного винтажного платья. Подобное платье несложно найти, если задаться целью, – стоит открыть бабушкин или мамин шкаф и вы найдёте там много интересного! У меня было именно так: в один из приездов к маме мы перебирали её гардероб

Моё внимание привлекло несколько платьев – мода возвращается и старые фасоны могут заиграть совершенно по-новому сеголня! Но это платье показалось мне каким-то особенным – и внутренние ощущения меня не подвели: оказывается это платье сшила моя прапрабабушка моей прабабушке на совершеннолетие! Это просто чудо, что оно сохранилось и попало мне в руки! Это настоящая семейная реликвия, которая подтолкнула меня к изучению женских судеб, но это уже совершенно другая история))

Лайфхак: продумайте эмоции для каждого образа – что вы хотите сказать конкретной фотографией? Какие эмоции хотите передать зрителю? Используйте для этого не только мимику, жесты, а и аксессуары – пусть у вас в руках будут те предметы, которые помогут более точно передать задуманный образ. Например, для съёмки этого образа я использовала старые семейные фотографии – будущая статья будет как раз по этой теме.

Шаг 4. Подготовка к съемке

К ней стоит приступать за 2 недели–месяц до предполагаемой даты, но только после согласования раскадровки с клиентом. 

Команда: 

• продюсер (координирует съемку, следит за таймингом и за тем, чтобы все сюжеты были отсняты, все пожелания клиента выполнены, ищет выход из нестандартных ситуаций на площадке и отвечает за результат); 
• декоратор; 
• бармен для приготовления коктейлей; 
• фотограф. Для съемок людей (пожелай мы включить в кадр бармена) – визажист/ парикмахер/ стилист. 

Локация. Аренда фотостудии в Москве стоит от 2000–2500 рублей. А нам нужна была не просто студия, а пространство с неоновым и естественным освещением, барной стойкой, мойкой, холодильником. В общем, готовьте ваши денежки! 

Нам несказанно повезло: через сайт https://www.speedrent.ru/ мы нашли бар, который идеально подходил нам по интерьеру и свету. Более того, он был готов пустить нас на целый день в понедельник, предоставить часть необходимой посуды и даже ледогенератор! Просто фантастическая удача, правда? 

Тайминг. Чем детальнее будет прописан «сценарий» съемки по минутам и часам, тем больше шансов, что вы уложитесь в отведенное время и все успеете. 

Несколько лайфхаков: 

1. На заход в студию и сбор первой композиции нужно выделить минимум 30–40 минут. 
2. На переход к следующему сюжету/ композиции оставить минут 15–20. За это время фотограф передвинет оборудование, выставит и проверит свет и т.д. 
3. На создание композиции декоратору требуется минут 30. У нас их было три – «Бар+коктейли», «Новый год» и «Финляндия». К счастью, все они располагались в разных местах зала, поэтому декоратор собирал следующую, пока фотограф снимал предыдущую. 
4. Не забудьте включить в тайминг перерыв на обед. 
5. Закладывайте время с запасом. 
6. При составлении тайминга заложите на создание одной фотографии минимум 10–15 минут в зависимости от сложности композиции. Помните, что для предметной съемки надо больше времени (вам придется двигать предметы), потому что предметы не улыбаются, не показывают эмоции в отличие от моделей). 

Смета. Бюджет съемки – это дорога с двусторонним движением. С одной стороны, от него зависит количество кадров, продолжительность съемки, уровень фотографа, который вы можете себе позволить, и т.д. С другой – уже в процессе он будет многократно корректироваться. 

Вот несколько пунктов, которые нужно обязательно учесть в смете для предметной съемки: 

1. Фотограф – от 3500 до 8 000  руб./ час.
2. Координатор – 5000–25 000 руб./час, зависит от сложности съемки.
3. Декоратор или фуд-стилист – от 2500 руб./час.
4. Бармен.
5. Локация – 2000-5500 руб./ час.
6. Декор – еда, соки, новогодние украшения, посуда – бесконечность.
7. Транспортные расходы. Очень часто при организации забывают про этот пункт, а он есть всегда. Нередко фотограф берет на съемку дополнительный свет и везет его на такси, фуд-стилисту нужно собрать декор в разных частях города, для создания композиции требуется дополнительное оборудование и т.д.
8. Обед и вода из расчета 500 руб. на человека. Голодная команда – голодный результат:) Даже идейные люди хотят есть, обязательно позаботьтесь об этом и не забудьте включить в список «обедающих» клиента. 

Стиль жанра лайфстайл

Вы можете снимать лайфстайл-фото в стиле хиппи, олдскул, бохо, 90-х, да хоть ЗОЖ! Если ваши герои чувствуют себя естественно, и этот стиль отражает их образ жизни, то у вас гарантированно получатся красивые и живые фотографии! Вот, к примеру, хюгге – последний модный тренд не только в лайфстайле, но и в дизайне, и в фотографии. 

Вообще-то хюгге – это секрет счастья и образ жизни датчан, который в последние несколько лет охватил весь мир. 

Датское счастье состоит из мелочей: вкусного какао с булочками, треска дров в камине, веселых домашних посиделок с друзьями, чтения книжки под вязаным пледом, утренней прогулки на велосипеде, комфортной одежды для любой погоды. Все это очень просто визуализируется в фотографиях. А ноябрь – это лучшее время для создания теплых атмосферных снимков в стиле хюгге.

Мы собрали для вас целую доску в Pinterest с фотографиями в стиле хюгге (126 фото). Вдохновляйтесь!

Шаг 1. Бриф

Театр начинается с вешалки, Новый год – с мандаринов, а фотосессия – с брифа. От того, насколько подробным он получится, зависит то, какую картинку мы увидим на экране фотоаппарата и в Instagram-постах. 

Что особенно важно выяснить в брифе: 

1. Цель и задачи. Да, марка на рынке представлена уже несколько лет, но в соцсетях она – новичок. Поэтому основная цель – познакомить пользователей Instagram с продуктом. А тем, кто его уже знает, представить новый облик марки – запуск Instagram был приурочен к масштабному рестайлингу.
2. Целевая аудитория. Первоначально мы разрабатывали SMM-стратегию для двух групп ЦА – молодых любителей шумных вечеринок (18–30 лет) и более возрастной аудитории, той, для которой в приоритете качество (30–50 лет). Но затем ЦА была совместно скорректирована (так часто случается): это преимущественно мужчины, 25+, со средним и ниже среднего уровнем дохода, предпочитающие коктейли и встречи с друзьями по выходным. 
3. Стилистика. Ждать, что клиент укажет в брифе «фото в стиле Патрика Демаршелье» или «ориентироваться на ар-деко», – это утопия. Но нам повезло: заказчик подробно описал, что хочет видеть на фото, а дизайнер подготовил несколько референсов. На их основании мы создали moodboard, который передавал настроение фотосессии. Ниже покажем один из примеров. 

Фотосессии в естественных локациях

Лес или сад, улицы города, море – локации на открытом воздухе обычно сами по себе делают фотосессию яркой и интересной. Необязательно наряжаться в нечто этакое-растакое.

Хотя, может, ты  хочешь осуществить идею «Неземная красавица-инопланетянка в обычном дворике»? Тогда дерзай, может получиться необычно!

Стили фотосессий под открытым небом:

• Фотопрогулка. То есть модель с фотографом гуляют по городу, делая кадры там, где это покажется интересным. Конечно, кое-что можно спланировать заранее (например, идем в парк такой-то, там сейчас цветет сирень), но ни ты, ни фотограф заранее не знаете, где найдется интересный блик на воде от фонарей или радуга от фонтана! То есть задача фотографа – быть внимательным и ловить моменты!
• Фото в конкретных локациях. То есть определяется конкретное место (не обязательно банальный парк или набережная), под это место придумывается образ и концепция съемок. Например, хотите сниматься в антураже недостроя, в образе «милитари», с автоматом Калашникова (игрушечным) – фотографу желательно подумать, в каких позах и в каком ракурсе он будет тебя фотографировать!

В помощь тебе и фотографу наши подсказки в статье «Как сделать удачное фото» на сайте sympaty.net.

Шаг 5. День съемок

Что может пойти не так? Все что угодно. Например, все участники застрянут в бесконечных московских пробках. Не будет работать ледогенератор, у фотографа перегорит светильник, кто-нибудь из команды заболеет. 

Форс-мажоры, к которым всегда нужно быть готовым: 

1. Превысили бюджет. Нужно закладывать в смету непредвиденные расходы – минимум 10%. 
2. Не уложились в тайминг. Планируйте съемки с запасом по времени, на конец дня оставляйте кадры, которые можно доснять без клиента, показав ему уже готовый результат. Обязательно перед съемкой предупреждайте всю команду о тайминге, а на съемке тщательно следите за ним. 
3. Клиент вносит изменения. Всегда. Прямо на месте. Как этого избежать? Конечно, можно получить подпись под согласованием раскадровки. Или проявить находчивость во время самой фотосессии и выполнить пожелания заказчика, если это возможно. Ведь в процессе вы сами сможете понять, что именно надо чуть-чуть изменить, чтобы добиться крутого результата! 

Образ для фотосессии № 4. Деловой

Не знаю, как вы – а лично я обожаю деловой стиль! Бизнес-вумен, карьеристка, руководитель, психолог вы или консультант – этот образ будет очень кстати для многих профессий. А ещё женщина в строгом костюме – это просто красиво и помогает раскрыть ещё одну грань характера. Какая одежда подойдёт для этого образа? Это брюки со стрелкой, прямые юбки, блузы, рубашки, пиджаки, костюмы. Наша задача – чёткие линии, прямой силует, минимум украшений (максимум – нитка жемчуга), неброский макияж. Вообщем, всё как в обычном офисе – в отличии от следующего образа.

Лайфхак: Начните фотосессию с образов, где требуется минимум макияжа и естетсвенная укладка. Со сменой образов добавляйте к макияжу по одному штриху (стрелки для глаз, более яркий тон румян, помады) – и тогда вы будете гармонично выглядеть в каждом из них.

Шаг 3. Раскадровка

На этом этапе мы подробно расписали все композиции, которые будем снимать. Несколько советов: 

1. Проводите раскадровку в два приема. Сначала разбейте все сюжеты на несколько более общих категорий и прикиньте, какой процент от фотографий (а значит, и времени) придется на каждую из групп. Покажите список заказчику. 

Затем пропишите уже подробную раскадровку для каждой из категорий. Как должны быть расположены предметы, какой свет, общий или крупный план и т.д. Желательно сразу с таймингом. Обязательно объединяйте фото по композиции и по свету, чтобы не пришлось во время съемки заново создавать то или иное сочетание, переставлять свет и возвращаться, например, к съемкам «сверху» или «макро». 

2. Отталкивайтесь не только от идеи и пожеланий клиента, но и от примерной контент-сетки. Фотографии должны соответствовать содержанию будущих рубрик. И, конечно, от бюджета: у нас он был весьма скромным. 

3. Привлекайте фотографа еще на этапе раскадровки

Для предметной съемки это особенно важно. Только он сможет сказать, какая композиция будет более интересной и понадобится ли дополнительное оборудование, добавит или, наоборот, уберет декор.  

4. Учитывайте специфику Instagram (или другой соцсети). Акцент композиции должен быть на центральной части, она должна вписываться в квадрат или вертикальный прямоугольник (зависит от формата, в котором вы будете вести Instagram). В ней не должно быть слишком много деталей, а те, что есть, разместите ближе к центру. 

Стили студийных фотосессий

Студийная фотосъемка – как правило, наиболее профессиональная и дорогая (за счет аренды студии). Именно в фотостудии обычно делают портретные фотосессии или фэшн-фотосессии: когда видишь в журнале стильно одетую модель на фоне серой стеночки, то знай — это традиционная студийная фотосессия!

К услугам фотостудии стоит обращаться, если важно максимально выигрышно показать саму модель и ее образ. Бытует мнение, что студийному фотографу работается проще всего – можно выставить правильное освещение, для чего имеется в наличии весь арсенал профессиональных осветительных приборов, фотографические «зонтики» и т.д., можно пробовать разные позы, выражения лица – ведь фотоохота за «неуловимым мгновением» не ведется, все выставляется, настраивается и корректируется

Бытует мнение, что студийному фотографу работается проще всего – можно выставить правильное освещение, для чего имеется в наличии весь арсенал профессиональных осветительных приборов, фотографические «зонтики» и т.д., можно пробовать разные позы, выражения лица – ведь фотоохота за «неуловимым мгновением» не ведется, все выставляется, настраивается и корректируется.

Если стилистом, визажистом и парикмахером создан интересный образ – работа фотографа в студии якобы вообще упрощается до того, чтобы «нащелкать» дорогой фотокамерой побольше снимков, отобрать лучшие и чуток «отфотошопить».

Однако это не так – здесь талант фотохудожника должен проявиться именно в том, как он улавливает маленькие изменения выражения лица, как подбирает позу для модели – у мастеров своего дела в фотопортрете действительно видна душа и характер человека, а у других – только наряд, прическа и макияж…

Стили фотосессий в студии:

• Портрет. Вовсе не такой простой жанр, как кажется! «На паспорт» тебя сфоткают везде, но ты же хочешь произведение искусства, а не дурацкую фотку с остекленевшим взглядом и перекошенной ухмылкой, как у большинства из нас в документах? Портретные фото снимают по плечи (лицо крупным планом) или до пояса, иногда до бедер. Как правило, кроме самой модели, в кадре ничего нет, а фон нейтрален, но иногда добавляют какую-либо драпировку фона, реквизит в руках у модели или рядом с ней (цветок в вазе или в руках, веер, яблоко и т.п.), стул или кресло (то есть в кадр попадает спинка или подлокотник кресла).
• Fashion-фотосессия. Оговорюсь сразу – фотографы под этим стилем фотосессии подразумевают не только  съемки в студии, но сейчас речь о классическом варианте, в полный рост, иногда по колено, на нейтральном фоне, иногда с минимальными реквизитами. Главное в этом стиле фотосессии – интересный яркий образ! Иногда такую фотосессию делают с целью последующей обработки на компьютере – то есть на место серого «задника» подставляются другие фото, к примеру, каких-нибудь пейзажей и т.п.

Образ на фотосессию № 2. Casual

Для этого образа вам опять же не требуется ничего сверхъестетственного – просто будьте собой! Как вы обычно ходите на работу, встречу с друзьями, в магазин? Многим кажется, что для личной фотосессии нужно обязательно какое-то вечернее или бальное платье, но на самом деле, можно сфотографироваться просто в любимой одежде. Любимый свитер или футболка, повседневные джинсы, обувь (или без неё, как у меня), пара предметов, без которых не обходится ваш день – и ещё естественный образ готов!

Лайфхак: Пропишите для каждого образа темы, которые хотите показать. Например, для образа “сasual” будет логичным показать, как проходят ваши «рабочие будни». Если вы тренер – изобразите процесс тренировки или подготовки к ней, если кондитер – покажите свои любимые кухонные аксессуары, если писатель – пишите, напряжённо думайте и ищите вдохновение прямо в фотостудии! Да, актёрское мастерство никто не отменял;-)