Весна-лето 2019

Все коллекции

• Ready-To-Wear: выберите сезонВесна-лето 2022Осень-зима 2022/2023Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Весна-лето 2018Осень-зима 2018/2019Весна-лето 2017Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2015Весна-лето 2014Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2013Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2012Осень-зима 2012/2013Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2011Осень-зима 2010/2011Весна-лето 2010Весна-лето 2009Осень-зима 2009/2010Осень-зима 2008/2009Весна-лето 2008Весна-лето 2007Осень-зима 2007/2008Весна-лето 2006Осень-зима 2006/2007Весна-лето 2005Осень-зима 2005/2006Весна-лето 2004Осень-зима 2004/2005Весна-лето 2003Осень-зима 2000/2001
• Bridal: выберите сезонВесна-лето 2022Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Осень-зима 2018/2019Весна-лето 2018Весна-лето 2017Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Весна-лето 2015Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2013Весна-лето 2012Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2010Весна-лето 2003
• Couture: выберите сезонВесна-лето 2022Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Весна-лето 2018Осень-зима 2018/2019Весна-лето 2017Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2015Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2014Весна-лето 2013Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2012Осень-зима 2012/2013Весна-лето 2011Осень-зима 2011/2012Осень-зима 2010/2011Весна-лето 2010Осень-зима 2009/2010Осень-зима 2008/2009Осень-зима 2007/2008Весна-лето 2006Осень-зима 2006/2007Осень-зима 2005/2006Весна-лето 2005Весна-лето 2004Осень-зима 2004/2005Весна-лето 2003Осень-зима 2000/2001Осень-зима 1995/1996
• Menswear: выберите сезонВесна-лето 2022Осень-зима 2022/2023Весна-лето 2021Осень-зима 2021/2022Весна-лето 2020Осень-зима 2020/2021Весна-лето 2019Осень-зима 2019/2020Весна-лето 2018Осень-зима 2018/2019Осень-зима 2017/2018Весна-лето 2017Весна-лето 2016Осень-зима 2016/2017Весна-лето 2015Осень-зима 2015/2016Весна-лето 2014Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2013Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2012Осень-зима 2012/2013Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2011Осень-зима 2007/2008Весна-лето 2006Весна-лето 2005Осень-зима 2005/2006Осень-зима 2004/2005Весна-лето 2003Осень-зима 2001/2002Весна-лето 1999Весна-лето 1998
• Resort: выберите сезонВесна-лето 2023Весна-лето 2022Весна-лето 2021Весна-лето 2020Весна-лето 2019Весна-лето 2018Весна-лето 2017Весна-лето 2016Весна-лето 2015Весна-лето 2014Осень-зима 2013/2014Весна-лето 2013Весна-лето 2012Осень-зима 2011/2012Весна-лето 2011Весна-лето 2010
• Pre-Fall: выберите сезонОсень-зима 2022/2023Осень-зима 2021/2022Осень-зима 2020/2021Осень-зима 2019/2020Осень-зима 2018/2019Осень-зима 2017/2018Осень-зима 2016/2017Осень-зима 2015/2016Осень-зима 2014/2015Весна-лето 2014Осень-зима 2013/2014Осень-зима 2012/2013Осень-зима 2011/2012Осень-зима 2010/2011

Яркие цвета

Цвет — это одна из главных свадебных тенденций 2022 года. Модные дома активно экспериментируют с яркими оттенками в своих коллекциях. Пьерпаоло Пичолли в Valentino делает акцент на насыщенный красный, синий, фиолетовый, желтый и зеленый цвета. От платьев монохромного фиолетового или лазурного цветов в коллекции Elie Saab невозможно оторвать взгляд. А глубокие темные оттенки в вечерних образах традиционно продемонстрировал на подиуме Jean Paul Gaultier.

Платья и костюм: Valentino

Главный плюс тренда на яркие цвета в том, что теперь можно не ограничиваться поиском наряда в свадебном салоне, а подбирать его где угодно: в бутиках, шоурумах или у локальных дизайнеров. Это облегчает поиск и экономит невесте много времени.

Платья: Jean Paul Gaultier, Elie Saab

#10. Изумрудно-зелёный

Фото: Getty Images

В то время как Нью-Йоркская Неделя моды была солнечно-желтой, на европейских подиумах доминировал изумрудно-зеленый. Это великолепный, элегантный и легкий оттенок, который хорошо смотрится с любым оттенком кожи и цветом волос.

Его можно носить тотал-луком, и это не будет выглядеть чересчур, или же небольшим цветовым пятном, чтобы добавить изюминки в любой аутфит. Для стильного корпоративного образа попробуйте изумрудные укороченные брюки с белой рубашкой и черным блейзером, надетым на плечи. Или сделайте контраст цветов, надев пару туфель на небольшой шпильке с синими брюками. Если вам нравится этот оттенок так же, как и нам, почему бы не выбрать полностью изумрудный образ? Попробуйте платье более светлого тона с более темной курткой сверху.

Немного про аксессуары

Ну какой же холодный сезон без аксессуаров? Модные тенденции включают в себя не только головные уборы, но и перчатки, модные сумки и т.д.

Стильные перчатки

Стильные перчатки можно сочетать с куртками, с шубами, плащами и тренчами. Они добавляют в образ большей элегантности, разбавляют однотонность.

Elisabetta Franchi

Широкий кожаный пояс

На модных показах был замечен широкий кожаный пояс

Удивительный аксессуар, который деликатно акцентирует на себе внимание

Proenza Schouler

Аксессуары с перьями

Аксессуары с перьями — новинка в этом сезоне, которая уже сейчас активно набирает популярность среди модниц.

Dries Van Noten

Стеганые женские сумки

Стеганые женские сумки помогут создать гармоничные луки осень-зима. Balmain предложил украсить такой аксессуар крупными металлическими элементами.

Balmain

Сумки металлик

Сумки металлик, как у Tom Ford – прекрасная модель как для повседневного, так и для вечернего образа.

Tom Ford

Сумка на поясе

Сумка на поясе настоящая находка для активных девушек. Такая новинка позволит освободить руки и при этом носить с собой все самое необходимое.

Marc Jacobs

Женская сумка модели тоут

Женская сумка модели тоут – основная тенденция этого сезона. Модель практична и очень удобна.

Fendi

Меховые сумки

Достаточно необычный тренд представил Dries Van Noten. Фишкой его коллекции стала меховая сумка.

Dries Van Noten

Неординарные и броские луки осени-зимы 2018-2019

Тренд для тех, кто устал от классических представлений о совершенном осенне-зимнем луке. Это несомненно наиболее оригинальный и экстравагантный стиль предстоящего сезона, который имеет все шансы стать фаворитом.

В тренде стиль милитари и оверсайз, в которых прослеживаются несколько модных направлений:

• специфический крой одежды
• традиционная для этих стилей расцветка

Стиль милитари вот уже несколько сезонов остается одним из самых трендовых направлений в женской моде. Классические вещи базового гардероба преображаются в оригинальные с помощью колористических решений и декора. Ярким представителем этого направления считаются куртки-парки, женские пальто-шинели, бушлаты, сюртуки и мундиры. Они великолепно выглядят в тандеме с брюками прямого кроя, облегающими джинсами в синем цвете.

Холодный сезон открывает перед модницами большие возможности для создания оригинальных уникальных луков. Образы в стиле кэжуал, офисном и деловом стиле, милитари требуют творческого подхода и незначительных задатков стилиста, которые несомненно есть у каждой девушки.

Стильный лук осени-зимы 2018-2019 – это комбинирование практичности и комфорта с женственностью и изяществом. Это ключевые модные рекомендации сезона, которые помогут создать ваш идеальный образ на предстоящий холодный сезон.

Написать комментарий

Новости МирТесен

• Райан Рейнольдс на прогулке с дочерью
• Отдых в Сукко (Анапа) 2018 – цены, жилье, пляжи, отзывы

Недели моды «Большой четверки»

Большой четверкой называются 4 столицы, которые являются законодателями моды. В большую четверку входят:

1. Нью-Йорк — New-York Fashion Week, NFW;
2. Лондон — London Fashion Week, LFW;
3. Милан — Milano Fashion Week, MFW;
4. Париж — Paris Fashion Week, PFW.

Показы большой четверки всегда, вне зависимости от обстоятельств проводятся дважды в год – весной и осенью. Даже в первый год пандемии, когда массовые мероприятия были запрещены, Недели моды были, но в онлайн-формате.

@parisfashionweek

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Даты проведения Недели моды всегда разные – каждый год устанавливаются удобные дни. Так, например, осенью 2021 график выглядел так:

• 8 – 12 сентября: Неделя моды в Нью-Йорке;
• 17 сентября – 21: Неделя моды в Лондоне;
• 21 – 27 сентября: Неделя моды в Милане

@cameramoda

27 Сентября – 5 октября: Неделя моды в Париже

Единственное, что неизменно – порядок. Череда Недель моды всегда начинается в Нью-Йорке и заканчивается в Париже.

На показах «Большой четверки» дизайнеры демонстрируют тенденции на будущий сезон. То есть то, что мы увидели с 8 сентября в Нью-Йорке – это коллекция весна-лето 2022. Зачем это делается? Именитые дизайнеры задают тренды на новый сезон, которые перенимают массовые производства. Чтобы разработать модели одежды, отшить их и привезти в магазины нужно время – как раз те полгода, которые проходят между показом и началом сезона.

@nyfw

Модели одежды, показанные на подиумах, часто терпят изменения – адаптируются под современный ритм жизнь, но, если одежда изначально практичная – отшивается брендом или модным домом без изменений.

Чаще всего бренды и модные дома показываются в своей стране, то есть если Модный дом базируется во Франции, то и показывать коллекцию он будет в Париже. Однако запрета на «перемещения» у дизайнеров нет – Chanel, например, никто не запретит посетить неделю моды в Милане.

@chanelofficial

Многих интересует вопрос, кто и как устанавливает список участников. На самом деле это плавающая система, которая во многом зависит от узнаваемости и общего влияния бренда или дизайнера. А еще – от его финансовой стабильности.

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Неделя моды очень дорогое удовольствие – предстоит оплатить работу моделей, установить свет, позаботиться о сидячих местах для гостей, настроить звук – этот список очень большой. Разумеется, небольшой бренд позволить себе такие траты не может, тем более – участие не всегда окупается.

Отслеживать расписание будущих показов можно на официальном сайте модных недель.

Где история и инновации встречаются — и красиво: Шанхай.

Шанхай, где проходит одна из менее известных, но не менее впечатляющих, недель моды в мире, является самым тщательно охраняемым секретом Азии, где можно найти следующее поколение дизайнеров, которые меняют правила игры, и заработали репутацию Парижа Востока. Роскошная мода жива и процветает в Шанхае, но с одними из самых смелых уличных нарядов и фанковыми переосмыслениями подготовки кутюр, этот город, возможно, является сердцем и домом инноваций среди мировых столиц моды. Так что не прогуливайтесь мимо дворца Дольче и Габбана — загляните на рыночные прилавки в В магазине на первом этаже станции метро Jing’an Temple. В конце концов, вы вполне можете наткнуться на шедевр одного из многообещающих местных дизайнеров.

Музеи моды в Шанхае 

Используя обилие текстильных и швейных фабрик в этом регионе, шанхайские дизайнеры проделывают впечатляющую работу по смешиванию традиционных и современных тем для создания сквозных предметов. Насладитесь историей моды Китая в Шанхае. Музей текстиля и костюма, демонстрируя более 250 предметов, относящихся к периоду Сражающихся царств 475-221 гг. до н.э. Это не вышивка вашей бабушки — ни ее атласная парча, бархат, шелк или лен — так что вы по-новому оцените, насколько далеко назад был китайский стиль история идет, и какими стильными они остались, но никогда не устаревали.Если вы хотите по-новому взглянуть на Шанхай (и не склонны к головокружению), сделайте пит-стоп на пути к 118-й дороге.th- напольная смотровая площадка Шанхайская башня — Самое высокое здание Китая — посетите музей Гуаньфу. Расположен на 37th Этаж скрытого сокровища представляет собой постоянную выставку модных артефактов и уникальных предметов, прославляющих традиционную китайскую культуру, в том числе впечатляющую моду и ювелирные изделия всех времен. Если не может быть и речи о билетах на самолет, чтобы посетить этот звездный музей моды Шанхая, не волнуйтесь — музей Гуаньфу объединился с Google Arts and Culture, чтобы принесите основные моменты коллекции в свой дом.

Неделя Высокой моды: история и показы

Начиная с 1973 года, Французская федерация моды устраивает Неделю Высокой моды, которая изначально проходила только в Парижской Королевской опере Версаля, а затем включила в себя и другие крупные города мира. Сейчас Парижская Неделя проходит в выставочном комплексе под садом Тюильри в Лувре.

Первая неделя моды в Париже. Королевская опера Версаля, 1973 год

Событие под названием Неделя Высокой моды длится семь дней в каждом месте. Шоу проводится поочередно в четырех крупных городах два раза в год — конец зимы и начало осени. Открывает Неделю моды Нью-Йорк, затем подключается Лондон, а после — шоу проходит с большим размахом в Милане, для которого характерны не просто подиумные показы, а настоящий национальный праздник с трансляциями по телевидению и на огромных уличных мониторах. Закрывает праздник моды всегда Париж, где после финала подводятся итоги сезона. Конец основной части мировой Недели моды заканчивается в столице Франции 27 февраля–6 марта и 25 сентября–1 октября.

Haute Couture Fashion Week 2015. Коллекция Жюльена Фурнье

Начиная с 1990-х годов, недельная Высокая мода проводится в таких городах, как Лос-Анджелес (США), Сан-Паулу (Бразилия), Токио (Япония), Москва (Россия) и Шанхай (Китай). В этих мегаполисах подиумные шоу проходят значительно позже парижского финала, и заканчивается в мае и декабре. В Москве первая Неделя Высокой моды состоялась в 1994 году. Нужно отметить, что в городах, которые не входят в основную четверку — показы представляют в основном национальные имена профессиональных кутюрье. В Росси такими именами являются: Игорь Гуляев, Вячеслав Зайцев, Алёна Ахмадуллина и Валентин Юдашкин.

Валентин Юдашкин открывает «Haute Couture Fashion Week» в Москве, 2020 год

Интересен тот факт, что на Неделях Высокой моды не продают модную и дорогую одежду. Эти шоу предназначены для укрепления имиджа бренда и усиления спроса на коллекции, которые предназначены для массового потребителя. Также, гости и телевизионные зрители этих грандиозных презентаций, могут выбрать подходящую для себя модель одежды и впоследствии заказать ручное изготовление в профессиональных мастерских именитого Дома моды

Джон Гальяно для «Dior». Неделя Высокой моды, 2008

Бахрома

И завершает нашу подборку еще один большой тренд, готовый занять свое место на модном Олимпе предстоящего сезона. Множество бахромы и милых силуэтов воплотили в себе кутюрные коллекции от Elie Saab, Alexandre Vauthier и Georges Hobeika. Частично тенденцию подхватили и другие дизайнеры ведущих Домов моды: Dior, Ralph & Russo, Zuhair Murad, Célia Kritharioti. 

Эти бренды доказали, что богемная и экзотическая бахрома может служить не только стильным вариантом пляжной одежды, а и стать прекрасной альтернативой расшитым блестками и бисером вечерним нарядам. 

Подписывайтесь на наш Telegram-канал и не пропускайте самые полезные материалы от Beauty HUB!

Как одежда получает статус haute couture

Шикарные, роскошные — эти слова нередко упоминаются в отношении платьев от-кутюр. Только дорогие материалы и фурнитура, силуэты, созданные мастерами своего дела — всё это, безусловно, заслуживает таких восторженных эпитетов. Но высококачественное «сырьё» и эксклюзивность идеи — не единственные требования, предъявляемые к «кутюрной» одежде.

Правила, позволяющие отличать «высокомодные» наряды от всех других придуманы Синдикатом — тем самым, о котором было упомянуто выше. К числу основных относятся:

• дом моды, «претендующий» на создание нарядов от-кутюр, должен обязательно «творить» в Париже и демонстрировать не менее двух коллекций в год;
• «модный штат» должен включать как минимум два десятка человек;
• создание одежды должно осуществляться только по индивидуальным меркам и не менее чем на 70 % вручную.

Какие же дома моды находятся «под крылом» Синдиката? К ним относятся Chanel, Christian Dior, Yves Saint Laurent, Jean-Paul Gaultier, Valentino, Christian Lacroix и некоторые другие «модные гиганты».

Модные тренды

Коллекции от именитых домов получились яркими, оригинальными и стильными. Впрочем, неделя моды, как всегда, порадовала неординарностью и шиком.

Rodarte

Описать все показы в деталях сложно, да и не всем читателям это интересно. Поэтому мы проанализировали все коллекции, представленные на подиумах американской столицы, и выбрали для вас несколько основных трендов, которые будут актуальны в следующем году в сезоне весна-лето.

Неон

Не торопитесь списывать со счетов неон. И в будущем году он будет на пике популярности. Причем с пляжной и клубной одежды он перекочует в повседневные луки. Так что уже сейчас можно запасаться яркими брюками, платьями и плащами.

Неон в мужской моде

Расцветка tie&dye

Яркому и красочному принту в виде разводов, который был в моде в 60-х и 80-х годах прошлого столетия, нашлось место на нью-йоркских подиумах. Жизнерадостные узоры ассоциируются со спокойствием и релаксом, напоминая о серферских движениях.

tie&dye

Платки

Не забудьте прикупить модный и стильный платок. Такой аксессуар давно перестал быть прерогативой старых бабушек, и в изобилии был представлен на модных подиумах в Нью-Йорке. Так, в коллекции Марка Джейкобса платок был выполнен в ретро стиле и по цвету соответствовал основному наряду.

Платки от Марка Джейкобса

Майкл Корс отдал предпочтение ярким и красочным платкам, завязав их как банданы.

Майкл Корс — стильные банданы

Фисташковые мотивы

Оттенки зеленого сегодня как никогда на пике популярности. Но если на осень-зиму 2018-2019 специалисты рекомендуют использовать глубокий зеленый и хаки, то к весне придется купить что-то в фисташковой гамме.

Brandon Maxwell — фисташковое платье

Интересно: Мода сезона осень-зима 2018-2019: трендовые новинки

Главное преимущество цвета – его универсальность, ведь фисташка одинаково хорошо смотрится как в воздушных плиссированных платьях, представленных на подиумах Brandon Maxwell, так и сдержанных фактурных пальто, которые можно было увидеть в коллекции от Marc Jacobs.

Marc Jacobs — фисташковое пальто

Фольга

Металлические платья в изобилии присутствовали в коллекциях от модного дома Rodarte. Модели на подиумах были похожи на большие шоколадные конфеты в цветных шелестящих обертках.

Стильные и блестящие конфетные обертки

Надеемся, что наш обзор нью-йоркской недели Высокой Моды 2018 вам понравился и будет полезен при формировании гардероба на предстоящие сезоны. Следует отметить, что прошедшие показы – только начало череды модных мероприятий, своеобразная разминка для именитых дизайнеров. Далее американская столица передает эстафету Лондону, затем показы пройдут в Милане и Париже.

Ткани

Шелк

Текстиль относится к ткани или материалу, используемому дизайнерами для создания предмета одежды. Шелк происходит из Китая, где обитал « шелковый червь ». Азиатская элита начала использовать шелк в высокой моде еще с классических времен. Шло время, шелком стали торговать, что привело к созданию «Шелкового пути», который должен был стать толчком для экономики Китая. Ценность шелка определяется формой его использования, например, он используется в качестве валюты. Шелковая ткань состоит из волокон, производимых тутовым шелкопрядом, в основном только в Китае. В текстильном мире дизайнеры используют различные виды шелка, такие как дупиони , китай, парча , жаккард и атласный шелк. Эти различные виды шелка часто используются для изготовления одежды определенных стилей. Например, шифоновый шелк используется для создания драпировки из-за того, что этот шелк более тонкий, чем другие. Обеспечивает более легкое движение и растекание ткани, что упрощает процесс драпировки.

Шерсть

Шерсть — это текстильное волокно, получаемое от таких животных, как овцы, верблюды, верблюды , козы и другие мохнатые млекопитающие. Шерсть была впервые обнаружена и использовалась в основном для защиты от холода. Не все типы шерсти являются приемлемыми или считаются «тонкими». Например, тонкая шерсть встречается только у четырех пород овец, остальные пятнадцать не считаются «тонкой»

Окрашивание шерсти — деликатная процедура, так как шерсть легко впитывает цвет, поэтому важно соблюдать осторожность, чтобы не испортить шерсть. Некоторые из более высококачественных видов шерсти — это альпака, ангора, мохер, кашемир, верблюжья шерсть и викунья; каждая из этих шерстяных тканей имеет разную текстуру, мягкость и насыщенность

Топ-5 модных тенденций осени 2018

Топовые модельеры обозначили список модных тенденций осени 2018, способствующих освежению холодного образа в серые дождливые будни.

Клетка

Клетка сохраняет свою актуальность уже несколько сезонов подряд. Осень — идеальное время для клетчатых шарфов, пальто, юбок. Они создают неповторимый английский стиль, активно используемый модными домами:

• Шанель;
• Дольче Габбана;
• Кельвин Кляйн;
• Китон Рокко-барокко;
• Валентино.

Клетка весьма универсальна — её можно представить во множестве ярких оттенков, от жёлтого и красного до синего и чёрного.

Тонкая шпилька

Этой осенью недопустимы массивная платформа, толстый каблук или военная подошва. Женская брутальность отойдёт на задний план, уступая лидерство изящным женственным туфлям и сапогам на высокой тонкой шпильке.

Гиганты дизайнерской обуви уже выпустили новые коллекции:

• Джимми Чу;
• Кристиан Лабутен;
• Шарлотт Олимпиа;
• Джузеппе Занотти;
• Уолтер Стейгер;
• Серджио Росси.

Геометрия

Геометрические узоры — модная тенденция осени 2018, которой декорируют одежду:

• Луис Грей;
• Прада;
• Кензо;
• Анна Суи.

Особенно стильно будут смотреться осенние пальто с различными вариациями прямоугольников нескольких оттенков.

Клёш

Поклонницы давно забытых расширенных к низу брюк ликуют — мода на клёш возвращается. Фееричному бэк-апу расклешенных джинсов поспособствовали модные показы:

• Шанель;
• Роберто Кавалли;
• Warm.

Джинсы-клёш эффектно сочетаются с кожаной курткой или приталенным пальто.

Гламурный блеск

Пасмурные дни осени 2018 освежит трендовый блеск гардероба, который выразится в блёстках, глянцевом напылении, сверкающих деталях.

Блестящую одежду выпускают многие именитые кутюрье:

• Эльза Скиапарелли;
• Кристиан Диор;
• Джорджио Армани;
• Диана фон Фюрстенберг.

Другие тенденции моды осени 2018:

• полоска;
• шнуровка;
• строгая классика;
• декольте;
• асимметрия.

Рюши и банты

Подиумы Парижа также пестрили многослойными коктейльными и вечерними платьями из легкого текстиля, подчеркнутыми каскадом оборок, нестандартными гиперболизированными акцентами и крупными бантами разных размеров и форм. Подобные детали внедрили в образы своих новых коллекций дизайнеры Chanel, Valentino, Celia Kritharioti, Viktor & Rolf и другие. 

Особым размахом уже по классике отличился итальянский модельер Джамбаттиста Валли (Giambattista Valli), умеющий удивлять fashion-публику сложносочиненными пышными платьями, напоминающими воздушные пирожные и многоярусные торты. 

Так что впереди моды, это практически будущее: Токио

Когда вы думаете о мировых столицах моды, вы, вероятно, сразу же вспоминаете «большую четверку» (они все в этой статье, но эй — никаких спойлеров!). Но как только вы слышите слова «японская мода», невозможно не представить себе блестящую эстетику, которая так символично исходит из этой страны… и только этой страны.Стиль Токио отличается, прежде всего, причудливостью. Китч — неплохая вещь, и для японских дизайнеров свобода шуток с модой освобождает. Думаете о сочетании готических ботинок на платформе с балетной пачкой и очками Джона Леннона? Идите усердно — кто скажет вам не делать этого? Может быть, надеть носки под шлепанцы — это не бестактность, это подрывная деятельность. И он отлично смотрится с индийской куртой и волосами, собранными в две пучки Street Fighter с блестящими резинками. Поверьте нам: в Токио все, о чем вы можете подумать, уже является Вещью.Хотя культура отмены не была благосклонна к Гвен Стефани для ее окружения из Harajuku Girl в начале 2000-х (но избавила ее от всякого горя из-за ее пожизненной преданности шотландскому тартану — что с этим делать?), Район, в честь которого была названа эта тенденция, — все еще прыгает. Скорее всего, вы наткнетесь на модницу, растянувшуюся на мосту Харадзюку, украшенную в фирменном стиле аниме в викторианском стиле. Но не думайте, что это единственный образ, который может предложить Харадзюку и, соответственно, Токио: прогуляйтесь практически по любой улице, и вы окажетесь в окружении потенциальных девушек с обложек, которые соревнуются за хорошо одетые!

Уличная одежда в Токио

Хотя дважды в год Неделя моды в Токио (Весна и осень) — очевидные места, где можно увидеть элитные образы сезона. Склонность Токио демонстрировать последние образы на улицах означает, что мода в Японии несколько более демократична … и непредсказуема! В Токио регулярно проходят модные парады, но вы, скорее всего, не найдете предварительного предупреждения о том, что они вот-вот состоятся. Если есть что-то, что лучше всего почерпнуто из таких фильмов, как «Трудности перевода» или всей коллекции Studio Ghibli, так это то, что в японской культуре есть прекрасная сложность. Что на более практическом уровне означает, что вы, скорее всего, наткнетесь на показ мод в Токио, когда будете блуждать по каким-то заблудшим переулкам в поисках рамена. Поскольку такие моменты невозможно воспроизвести, когда вы их переживаете, найдите время, чтобы выпить на глазах у принцесс в тематике единорогов, прыгающих рука об руку с самыми крутыми законодателями уличной моды, украшенных с головы до ног в одежде. темы, по которым вы будете отчаянно тосковать… в следующем сезоне.

Музеи моды и выставки мод в Токио

Вам будет сложно найти более оригинальные и захватывающие модные выставки где-либо в мире, чем в Токио. В этом огромном и огромном городе лучше всего найти настоящие музеи моды — прямо внутри университетов, академий и институтов шитья и дизайна. Музей костюмов Бунка Гакуэн, базирующаяся в Университете моды Бунка, предлагает роскошный ассортимент одежды и текстиля из разных стран мира, так что великолепно, что вы будете считаться с вашими импульсами самоконтроля, чтобы перестать тянуться и касаться. Игровой автомат Музей костюмов Сугино Гакуэн, возможно, первый музей одежды в Японии, был основан Ёсико Сугино в 1957 году для документирования меняющихся тенденций по мере того, как западное влияние начало проникать в японский стиль. В этом музее моды представлен широкий ассортимент западной одежды, а также японские кимоно, форма слуг эпохи Хэйнань, модные дизайны, а также азиатские и европейские народные костюмы.Почетного упоминания заслуживает город Кобе, где Музей моды Кобе также претендует на звание первого музея одежды в Японии. С одним из самых дерзких намеков на влияние научной фантастики внутри все здание напоминает неопознанный летающий объект, спускающийся на безобидную городскую площадь. Поговорим о футуристической стране чудес моды.