Колье: виды и выбор

Разновидности ожерелий и колье по длине изделия

Коллар

Украшения типа коллар могут быть как колье, так и ожерелья. Коллар (collar) в переводе с английского означает воротник. Длина этого украшения самая короткая – около 30 – 35см, поэтому оно плотно прилегает к шее. Такие украшения – и колье, и ожерелье могут состоять из нескольких рядов различных вставок: камней, жемчужин, кристаллов или бусин. Они великолепно смотрятся с глубоким декольте, иначе говоря, в вечерних нарядах.

Чокер

«Сhoker» имеет дословный перевод как «душитель». Его длина несколько больше коллара – 35–40 см. Если коллар обхватывает шею где-то посередине, то чокер располагается у основания шеи и прилегает достаточно плотно. Чокер также может быть ожерельем и колье. Этот вариант шейного украшения полюбился дамам еще в викторианскую эпоху. Чокер – великолепное классическое шейное украшение, которое было символом элегантности и изящества во все времена.

«Принцесса»

«Принцесса» – шейное украшение длиной 42-48 см. Классическим вариантом «Принцессы» являются бусы. Длина великолепно подходит и к сдержанным повседневным нарядам, и в качестве колье с подвеской в центральной части. Какая будет подвеска по размерам, качеству и декоративности, зависит от вас. Ожерелье в этом варианте тоже может быть. Эти украшения подойдут к разным вырезам, то есть наряды могут быть с глубокими вырезами и полностью закрытыми.

«Матинэ»

Украшение типа «матинэ» имеет длину 50-60 см. Такое украшение хорошо подходит для офиса и повседневных образов. Его длина чуть выше линии груди. Обычно это бусы и ожерелья. Великолепны ожерелья из однородных полудрагоценных и поделочных камней, примерно одинакового размера, например, янтарные или жемчужные ожерелья.

«Опера»

Ожерелье-опера имеет длину 70-85 см, опускается чуть ниже линии груди, но не достигает линии талии. В этом варианте модниц радуют бусы и ожерелья.

Роуп, или сотуар

Самое длинное украшение на шее – сотуар. Его длина должна быть не менее 112 см, а максимальная длина – 180 см. Вспомните Коко Шанель, и сотуар сразу окажется перед глазами. Его можно надевать по несколько рядов, обвивая шею и тем самым регулируя длину. К этой модели чаще применяют лишь название – сотуар, изредка называя его ожерельем или бусами.

Виды шейных украшений: модный гид от SOKOLOV

Какая девушка не любит оригинальные шейные украшения? Не успели с утра подобрать подходящие серьги или кольцо — аккуратная цепочка с оригинальной подвеской способна внести ту самую «изюминку» в любой образ. Даже выход в любимом чёрном платье оборачивается комплиментами и вопросами «ой, а это что, новое?». Нет, старое, но любимые бусы, колье, ожерелья и подвески способны преобразить его до неузнаваемости!

Различия по виду

Колье (фр. collier, от латинского collare — «шейная цепь, ошейник»)— вид украшения на шею с выраженной центральной частью или декоративным элементом, с чаще всего регулируемой застёжкой. Обычно под названием «колье» подразумеваю изделия из драгоценных металлов.

Колье-пластрон (фр. plastron — «нагрудник») — название массивного шейного украшения, покрывающего часть зоны декольте.

Колье-ривьера (фр. riviere — «река») составляют «однородные» камни, соединённые таким образом, чтобы не были видны места креплений. Французское название очень точно передаёт идею украшения: сверкающие драгоценные камни образуют единый «речной поток» и сверкают подобно солнечным бликам на воде. Такое колье считается подчёркнуто вечерним вариантом.

Бусы — украшение, составленное из нанизанных на нить округлых декоративных элементов (бусин).

Ожерелье отличается от колье одинаковыми или близкими по размеру вставками — центральная часть у него не выделяется.

Монисто (по разным версиям — от праиндоевропейского moni — «шея» и/или латинского monile — «ожерелье») — название ожерелья в восточном стиле, украшенного цепочками, монетками или округлыми металлическими пластинками.

Подвеска (на цепочке) — это украшение, подвешенное на шнур, цепочку или ленту. В таком украшении подвешенными могут быть все декоративные предметы, имеющие отверстие или петельку. Различаются как просто подвески-украшения, так и тематические подвески-талисманы — с подходящими по гороскопу драгоценными камнями или символами знака зодиака. Существуют также подвески «с секретом» — с раскрывающимися деталями в конструкции, внутри которых «прячется» какой-нибудь декоративный элемент.

Кулон, в отличие от подвески, крепится только на шею. Подвеска может быть прикреплена — по желанию владелицы — к серьгам, браслету, броши, сумке и головным уборам.

Медальон — подвеска в виде небольшого футляра, внутри которого может находиться какое-то вложение — например, миниатюрная фотография. Существуют и аромамедальоны — маленькие ёмкости для душистого эфирного масла, закреплённые на шнурке. Их носят как с декоративной целью, так и с практической: многие масла обладают целебными свойствами.

Камея — украшение с выпуклой художественной резьбой. Для барельефа могут использоваться драгоценные или полудрагоценные камни, а также морские раковины.

Различия по длине

Коллар («ошейник») — плотно обхватывающее нашейное украшение длиной от 30 см до 32 см. Располагается обычно ровно посередине шеи.

Популярный сегодня чокер чуть длиннее — от 35 до 40 см; его надевают ближе к основанию шеи.

Колье «Принцесса» — название классического шейного украшения длиной от 42 до 48 см. Оно располагается на ключицах и не спускается ниже верхней части зоны декольте.

Колье «Матинэ», длина которого составляет от 50 до 60 см, нередко обвивают вокруг шеи таким образом, чтобы один его «полукруг» располагался выше другого. В большинстве случаев «матинэ» называют жемчужную нитку.

Колье «Опера» длиной до 85 см располагается намного ниже грудной клетки, но не достаёт до талии, и представляет собой бусы из жемчуга или цепочку с декоративными вставками.

«Сотуар», или «Роуп» — название самого длинного шейного украшения: его длина может превышать канонические для данного изделия 112 см, порой доходя до рекордных 1,8 м. Это украшение со строгой пометкой «для вечера» иногда бывает сборным: разные его части крепятся друг к другу миниатюрными невидимыми замочками, а по желанию владелицы могут открепляться и становиться… короткими ожерельями и даже браслетами! Классические варианты сотуара или «оперы» можно подсмотреть на фотографиях легендарной Коко Шанель — бренд её имени и сейчас выпускает эти элегантные украшения.

Чем же отличаются колье и ожерелье?

Ожерелье – это шейное украшение, которое изготовлено в виде обруча или цепочки со вставками, выполненными из драгоценных камней или бусин в оправе. В качестве оправы используется декоративная фурнитура и касты из драгоценных или недрагоценных металлов. Есть разные виды ожерелий: с гибким или с жестким обручем, есть сплошные и есть звеньями. В ожерельях есть разнообразные вставки – бриллиантовые, жемчужные, из драгоценных или полудрагоценных камней. Но главное отличие ожерелья от колье – вставки в этом украшении или одинаковые, или близки по размеру.

Примеры ожерелий:

В отличие от ожерелья, колье – это украшение более сложной конструкции. Оно имеет ярко выраженную центральную часть. По размерам она больше, чем остальные части колье, и выполнена в виде одного или нескольких декоративных элементов. Колье зачастую очень дорогое, высокохудожественное ювелирное изделие, изготовлено из драгоценных металлов и украшенное драгоценными камнями.

Примеры колье:

Центральный элемент колье может быть выполнен из бусин или камней, или это могут быть всякого рода подвески – кулоны, медальоны, амулеты, кисти и тому подобное. Застёжка – также обязательный элемент колье, она разрешает регулировать плотность прилегания украшения к шее.

Примеры центральных элементов декора колье:

Подведём итог. Разница между колье и ожерельем тем, что колье имеет явно выделенную центральную часть, а в ожерелье все элементы распределяются относительно равномерно по всей длине украшения.

Почему некоторые украшения не теряют актуальности?

Принято думать, что любое ювелирное изделие может передаваться из поколения в поколение и при этом оставаться популярным. Но это не так. Бусы из бабушкиного сундука, пусть даже выполненные из драгоценного камня, в наше время могут казаться смешными и нелепыми.

Чтобы украшение «было в тренде» всегда, оно должно отвечать нескольким требованиям:

1. Важен прежде всего дизайн. Выдерживают проверку временем те предметы роскоши, которые выполнены в классическом стиле, сделаны со вкусом. Они, как правило, не отражают определённую эпоху. Например, слишком длинные нити бус, которые носили дамы в начале ХХ века, сегодня подойдут лишь для создания образа на тематическую вечеринку.

2. То же самое мы наблюдаем в отношении авангардистских украшений, которые носили модницы в 80-х годах. Футуристичные бусы, короткие, но увесистые и несколько грубоватые ожерелья сегодня вызывают ностальгическую улыбку, но не желание украсить ими офисный лук.
3. Напротив, драгоценности, которые создавались ювелирами без оглядки на модные тенденции, становились предметами роскоши для многих поколений представительниц прекрасного пола.
4. Ещё одна черта популярных украшений – их универсальность. Классическое ювелирное изделие прекрасно смотрится на шее практически любой дамы, независимо от её типа кожи, фигуры, возраста.

Цепочка – универсальное украшение

Цепочка является одним из базовых украшений, ведь ее можно носить отдельно или с подвесками, причем последние есть возможность менять.

Это изделие состоит из металлических звеньев, сцепленных между собой. Эти звенья могут иметь разную форму, смыкаться друг с другом различным способом. Ювелиры хорошо знают, чем панцирное плетение отличается от якорного или кордового. А ведь существуют еще византийское, персидское, «ролло», «лав», «улитка», «снежок» и еще десятки других. Так что говорить о том, что цепочка – это скучно или однообразно, не приходится.

К тому же цепи могут различаться длиной, величиной звеньев и материалом, из которых они сделаны.

Тонкая цепочкаТолстая цепь

Кстати, цепочка может быть основой ожерелья, о котором речь пойдет далее.

Виды застежек

Классическая модель серег конго имеет
застежку, состоящую из двух частей. С одной стороны она напоминает длинную
тонкую иглу. С другой — полую металлическую трубочку. Чтобы застегнуть
застежку, достаточно продеть одну ее часть в другую. Чаще всего такой замок
используется для тонких и легких серег, полых внутри.

Массивные и крупные кольца нуждаются в более надежной застежке. Ее тоже составляют из двух частей: с одной стороны — подвижная швенза, с другой — выступ с резьбой. Чтобы застегнуть серьги, нужно плотно прижать верхнюю деталь замка к нижней. Другие варианты замка — например, пусет — почти не используются.

История возникновения колье пластрон

Исследователи древних культур полагают, что возникновение шейных украшений началось с древнеегипетских украшений. Первыми пластронами можно назвать египетские ускх – украшение-воротник, который носили и мужчины и женщины высшего сословия.

Ускх символизировал Солнце, бога Ра и выполнялся из цветных камней, в основном из бирюзы, лазурита, сердолика, малахита, а также из эмалированных золотых пластин. Эти украшения были достаточно тяжелыми, масса ускх фараона могла достигать нескольких килограммов. Чтобы украшение хорошо и удобно лежало на груди, к нему прикрепляли текстильную или кожаную подкладку.

Почти все древнеегипетские украшения в современном мире продолжают свою жизнь, преобразовываясь под влиянием фантазий дизайнеров. Так произошло и с ускх.

Название «пластрон» имеет французское происхождение. Многие десятилетия назад так называли верхнюю часть мужской рубашки, которая была видна из-под фрака. Затем в жаркое летнее время мужчины стали позволять себе надевать под фрак не рубашку, а лишь ее верхнюю часть с воротничком, или манишку. Эту деталь костюма впоследствии начали называть пластроном. Но в это же время во Франции женские ювелирные украшения-воротники стали особенно популярными, и их тоже стали называть пластроны, которые изготавливали из жемчуга, бриллиантов, серебра, золота и других драгоценных камней и благородных материалов.

Для создания современных пластронов используются сегодня не только драгоценные или полудрагоценные металлы и камни, но и перья, кожа, бисер, древесина, ракушки, кость и керамика. Все эти украшения доступны для всех, с любым семейным бюджетом.

Встречаются уникальные пластроны в стиле различных этнических культур. Многие девушки не отказывают себе в удовольствии приобрести такие колье, стилизованные под старину, с шипами, пластинами геометрической формы, с цепями, ракушками или перьями.

Пластроны сегодня – это украшения в разных стилях и с потрясающим эффектом. Они могут прекрасно сочетаться с вечерними, и повседневными нарядами. Однако если вы сомневаетесь в выборе наряда, тогда следует ограничиться самым простым силуэтом и кроем, спокойными оттенками, без излишеств и дополнений декоративности, ведь все-таки надо учесть, что колье-пластрон – ключевая вещь во всем образе

Она настолько заметна и привлекает внимание, поэтому все остальное должно быть сдержанным

В 2017 году ювелирный бренд Boucheron, отмечая открытие своего бутика в Москве в 1897 году, создал коллекцию Hiver Imperal, посвященную северной стране – России. На протяжении многих десятилетий клиентами ювелирного дома была почти вся русская знать.

Источником вдохновения Hiver Imperial оказалась русская зима. А колье-пластрон под названием Baikal было посвящено озеру Байкал. В изделии из белого золота крупный аквамарин Санта-Мария в 78,33 карата, мерцающие лунные камни, жемчуг, бриллианты и аквамарины. Идеи дизайнеров всегда восхищают и удивляют поклонников ювелирного искусства, а в колье-пластрон поле для дизайнерских фантазий беспредельно.

Boucheron

Колье-пластрон – самый простой способ добавить выразительности в свой образ, и самое идеальное украшение, чтобы обычное серое платье или джинсы с мужской рубашкой сделать ярким и смелым нарядом.

Платья на любую фигуру

Мы можем носить платье практически в любой ситуации. На прогулку с детьми выберем спортивный вариант, который не будет стеснять движений, на день рождения друзей оденемся в коктейльное платье, в котором будем чувствовать себя и хорошо, и женственно, а на свидание с любимым человеком предпочтем что-то совершенно другое. Тогда идеальным будет вечернее платье, в котором делаем акцент на элегантность и стиль. Производители предлагают нам широкий ассортимент платьев, из которых сложно выбрать единственное. Платья на лето оптом можно найти в любом желаемом варианте – мини, миди и макси, достаточно перейти в каталоге в нужный раздел и выбрать понравившиеся модели. Секрет совсем в другом..

Крайне важно правильно подобрать крой, чтобы платье скрывало недостатки нашей фигуры и подчеркивало ее достоинства. Женщина в платье должна чувствовать себя хорошо и женственно вне зависимости от ситуации

Шарф-колье: мастер-класс

Шарфы-колье обрели популярность много лет назад, но все еще являются актуальными. Получается украшение очень привлекательным и совмещает в себе сразу три вещи: восхитительное колье, шарфик и даже косынку.

Материалы для работы

В работе над этим украшением понадобятся следующие вещицы:

• Шарф;
• Фурнитура (кулоны, колечки, подвески и прочее подобное);
• Плоскогубцы.

Как изготовить?

Процесс изготовления:

• В создании подобного изделия нет совершенно ничего сложного. Вначале аккуратно потяните шарфик сквозь отверстие муфты, после чего расположите ее посередине вещи.
• Теперь воспользуйтесь своей богатой фантазией и воображением. Необходимо оригинально украсить шарф фурнитурой: колечками, шариками, цепочками и прочими вещицами, которые вы сможете отыскать в своем доме. Если хотите, можете добавить декорированных элементов в виде страз, пайеток, монеток, небольших натуральных камешков. По необходимости пользуйтесь плоскогубцами в процессе сотворения собственного шедевра.
• На этом работа подходит к концу. Получается невероятно оригинально и интересно. Хорошо, если вы обладаете некоторыми навыками и можете работать с бусинками и бисеринками. Тогда можно украсить шарф восхитительной вышивкой их этих маленьких элементов. Можно изобразить какой-либо рисунок или узор – в любом случае получится очень красиво и уникально.

Самое главное при создании колье – включать фантазию и воображение. Только тогда вам удастся сотворить по-настоящему потрясающий шедевр. При этом не стоит расстраиваться и бросать работу, если что-то не получается проделать. Когда вы достаточно набьете руку и наберетесь опыта, все обязательно получится.

Достаточно немного потренироваться и побольше поработать над неудачным приемом. Тогда в результате у вас точно получится идеальное и неповторимое украшение, которое изящно дополнит любой образ.

Тест на определение стиля в одежде

Не знаете свой СТИЛЬ В ОДЕЖДЕ?

Пройдите бесплатный ТЕСТ!

ПРОЙТИ ТЕСТ

Быть все время инновационным невозможно. Я хочу создавать классику!

Мода — всегда отражение эпохи, но если это глупая мода, о ней забывают.

Мода, как и архитектура, — вопрос пропорций.

Моду нельзя называть модой, если ее не носят на улице.

Я люблю, когда мода выходит на улицу, но не допускаю, чтобы она приходила оттуда.

У моды две цели: удобство и любовь. А красота возникает, когда мода добивается этих целей.

Моды больше не существует. Ее создают для нескольких сотен людей.

Мода, которую можно увидеть только в гостиных, это не мода, а костюмированный бал.

Люди увлекаются не модой, а теми немногими, кто ее создает.

Прежде всего это стиль. Мода выходит из моды. Стиль – никогда!

Остерегайтесь оригинальности; в женской моде оригинальность может привести к маскараду.

Так называемый хороший вкус губит некоторые истинные достоинства человека- например, вкус вообще.

Платье — не одеяло. Оно создается для того, чтобы его носили. Оно держится на плечах. Платье должно висеть на плечах.

Сначала сшейте платье, а потом уж подбирайте отделку.

Красивое платье может красиво выглядеть на вешалке, но это ничего не значит. О платье надо судить, когда оно на женщине, когда женщина двигает руками, ногами, изгибает талию.

Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм.

Удобство принимает определенные формы. Любовь обретает определенные цвета. Юбка создана для того, чтобы можно было класть ногу на ногу, а пройма — для того, чтобы можно было скрестить руки на груди.

Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит, она была одета идеально.

Элегантная женщина должна ходить на рынок, чтобы над ней не смеялись домохозяйки. Те, кто в подобных случаях смеется, всегда правы…

Главное в женщине — не одежда, а милые манеры, рассудительность и строгий режим дня.

Главное для женщины — постоянно работать. Только работа дает бодрость духа, а дух, в свою очередь, заботится об участи тела.

Женщины, как правило, гораздо тщательнее выбирают для себя ночную рубашку, чем мужа.

Драгоценности — это целая наука! Красота — это грозное оружие! Скромность — это верх элегантности!

Как правильно сказано… Невозможно носить много настоящих драгоценностей, если вокруг не оказывается женщин, увешанных поддельными.

Скромность и роскошь — две сестры.

Роскошь — это необходимость, которая начинается там, где заканчивается необходимость.

Руки – визитная карточка девушки; Шея – её паспорт; Грудь – загранпаспорт.

Женщина должна быть женственна и спортивна и никогда «не дурманить себя пустыми разговорами». Она должна знать, зачем и куда ей надо идти, какова цель каждого жеста и взгляда. Надо сохранять собственную неповторимость: в движениях, мыслях, поступках. Уметь противостоять даже требованиям моды.

Отправляться спать после полуночи — значит не щадить самих себя. Лично меня после двенадцати часов вообще ничто не интересует.

В двадцать лет у вас лицо, которое дала вам природа; в тридцать лет у вас лицо, которое вылепила вам жизнь; а в пятьдесят у вас лицо, которого вы заслуживаете.

К безобразию ещё можно привыкнуть, к неряшеству — никогда!

Чтобы быть незаменимой, нужно все время меняться.

Есть люди у которых есть деньги, и есть богатые люди.

Живое не может быть уродливым.

Так вот что такое слава: одиночество.

Чем заменить антитренды комбинаций в одежде

Девушек удивляет, почему знаменитости в базовой одежде выглядят модными, а обычные женщины – нет. Выбранное неправильно сочетание может портить образ, но это исправимо.

Мода нулевых продолжает насаждать. Зауженные брюки или джинсы скинни, заправленные в высокие до колен сапоги вышли из моды, комбинация перестала быть выигрышной. На смену пришли джинсы прямые с широкими штанинами. Заправляют деним в сапоги с широкими голенищами, немного неряшливый образ не повредит.

Бельевой стиль платьев категория классическая, которому время неподвластно. Комбинируют с жакетом, объемным кардиганом. В элегантном и утонченном платье нужно быть с правильно подобранными аксессуарами, обувью, не грубой и не закрытой. А с минималистичными босоножками с тонкими ремешками или лаконичными мюли – в самый раз.

Шорты деним с кроссовками привычно смотрятся, удобно носить, комплект состоит из базовой одежды, но сейчас, это не стильный наряд. Необходимо укомплектовать трендовыми кроссовками и свободными шортами. Вместе с джинсовыми шортами в тренде массивная модель, грубая подошва.

Стоит заменить еще один тренд из нулевых – балетки, попытались вернуть, но не получилось. Мода направлена к массивной обуви. Если нравятся балетки, они подойдут к романтичным платьям, многослойным шифоновым юбкам. Как показано у итальянцев, в летней коллекции торговой марки  Simone Rocha.

Как носить колье-галстук

Перед вами истинное открытие последних сезонов – колье-галстук. Это великолепное во всех отношениях украшение характеризуется очень длинной подвеской (или подвесками). Его сочетаемость с различными луками зависит от дизайна и материалов, из которого оно изготовлено.

Ювелирные колье-галстуки изысканно подчеркивают аристократизм вечерних платьев и комбинезонов приглушенных тонов с глубокими декольте. Можно надеть колье-галстук и по высокому воротнику-стойке. Такое украшение великолепно гармонирует с белыми и прочими однотонными блузами и рубашками, мигом превращая их из повседневных в нарядные.

Мода проходит, стиль остаётся

Коко Шанель. Цитаты о моде

***

Мода проходит, стиль остаётся.

***

Я не занимаюсь модой. Я сама — мода.

***

Люди увлекаются не модой, а лишь теми немногими, кто её создаёт.

***

Я люблю, когда мода выходит на улицу, но не допускаю, чтобы она приходила оттуда.

***

Мода — всегда отражение эпохи, но если это глупая мода, о ней забывают.

***

Мода, которую можно увидеть только в гостиных, это – не мода, а костюмированный бал.

***

Моду следует принимать, иначе вы будете выглядеть смешными. Однако принимать новинки следует незаметно, маленькими порциями.

***

Остерегайтесь оригинальности — в женской моде оригинальность может привести к маскараду.

***

Изобретать собственную моду могут позволить себе только молодые женщины. Зрелые и стареющие женщины должны следовать господствующей моде.

Туфли-лодочки

Номер два в списке вечной классики. Любых оттенков, какие можно представить, – от пастели до консервативной темной палитры, с принтом и из различного материала.

Это всегда тонкий каблук и отсутствие платформы под носочком. Что же еще могло стать классикой, как не линии, которые делают прекрасную женскую ножку еще более хрупкой, сексуальной и такой изящной. 

Проследите и вы заметите, что многое в классику нашего гардероба пришло из парижского стиля от утонченных обладательниц прекрасного вкуса — француженок. 

И не без участия Великой Мадмуазель… догадались, о ком речь? Блестяще считывая жизненные запросы современной женщины, Коко Шанель создавала классику, которая уже никогда не выйдет из моды. Все-таки потребности и повседневные запросы людей не так быстро меняются. 

Что всегда модно

1. «Леди лайк» стиль

С чего все началось: в 1947 году французский модельер Кристиан Диор открыл миру стиль Нью лук, чрезвычайно роскошный и женственный.

Характерным для этого стиля стал следующий крой в одежде: обтягивающая талия и пышная юбка. Живым воплощением Нью лука стали актриса Грейс Келли и жена президента США Джеки Кеннеди, чувство стиля которой был в крови.

В 1950-х годах прошлого столетия именно эти женщины сделали стиль столь популярным. Он стал идеальным выбором для утонченных, элегантных дам.

Почему этот стиль возвращаться снова и снова: он подчеркивает изгибы женского тела и придаёт лоск, но при этом, не выглядит нагроможденным или вульгарным,-утверждает Патриция Мирс, заместитель директора музея в Технологическом институте моды в Нью-Йорке.

Как сочетать стиль сейчас для повседневного образа: Изысканность кроется в деталях. Классическая лодочка на каблуках или винтажные украшения сделают ваш стиль женственным, даже если на вас обыкновенные джинсы и футболка.

Попробуйте совместить отдельные части образа, это не обязательно должно быть традиционное облегающее платье.

«Комбо из блузки и юбки выглядит куда более современно», — говорит Брук Джаффе, директор по моде женских аксессуаров в Блумингдейле. А для вечернего образа весьма уместно будет сочетать классическую белую рубашку и кружевную юбку. Это красиво, стильно, ну и, конечно же, женственно.

2. Анималистические принты

С чего всё началось: когда европейцы колонизировали Азию и Африку, они приносили домой шкуры леопардов, тигров и зебр.

Столь экзотические узоры вскоре были воспроизведены на тканях. Принты также коснулись одежды и элементов декора помещения (конечно же, главным образом, роскошь была доступна богачам, бедняки не могли себе этого позволить).

А два столетия спустя секс-символы Голливуда Лорен Бэколл и Мэрилин Монро возвращают в моду анималистические принты, используя их в своих нарядах.

Почему тренд возвращается снова: животные расцветки похожи на нейтральные – главным образом они состоят из коричневого, бежевого и черного цветов. «Они вне времени и сезона, и вы можете носить их практически с чем угодно», — говорят стилисты. Плюс, они добавляют немного экстравагантности и пикантности вашему гардеробу.

Как носить это сейчас: обратите внимание на то, что анималистические принты нужно носить дозировано, соблюдая чувство меры. В противном случае, образ может выглядеть вульгарным и перегруженным

Не забывайте и об аксессуарах с принтом зебры, леопарда, тигра и т.д.

Тигровый пояс или туфли с леопардовым принтом сделают из вас стильную и современную даму.

«В этом сезоне вы можете наблюдать анималистические принты более графические или увеличенные».

Чтобы не выглядеть старомодно, попробуйте дополнить такой принт минималистичным украшением.

Еще один совет: поскольку анималистические принты сами по себе уже являются довольно яркими и самодостаточными, крой одежды должен быть максимально простым и изящным. В этом случае образ будет казаться стильным и хорошо подобранным.